Наталья Сергеевна ГончароваРоссия, 1881–1962Пустота
Можно ли лицезреть?
Неизвестно
Москва, Россия
Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.
- Источник
- Музей
О картине
Произведения абстрактного искусства составляют небольшую часть творческого наследия Наталии Сергеевны Гончаровой и не связаны между собой. Однако композиция «Пустота» стоит особняком не только в творчестве художницы, но и во всем русском искусстве периода авангарда. Она не примыкает ни к геометрическому, ни к экспрессивному абстракционизму, хотя соединяет элементы обоих стилистических направлений. К тому же это произведение – программное в том смысле этого определения, в каком существует понятие «программная музыка», когда автор предполагает наличие содержания, отраженного в названии.
Читать дальше
На цветном геометризированном фоне располагается напоминающая простейшие организмы белая, кажется, пульсирующая овальная форма, контуры которой дважды повторены меняющей толщину синей линией. Перед зрителем предстает как будто структурированный, разумно организованный мир, в который врывается нечто иррациональное – пустота. Гончарова пытается средствами живописи воплотить понятие пустоты.
Здесь можно увидеть некоторую связь с «формулами» Филонова, также, по сути, абстрактными и воплощающими универсальные понятия («Формула весны». 1927–1929; «Формула пролетариата». 1920–1921; «Формула космоса. 1918–1919; все – Государственный Русский музей). Филонов изображает не весенний пейзаж, а весну, не пролетария, а пролетариат, не небо, а космос. Учитывая разницу во времени создания этих произведений, а также различие их художественных систем, важно отметить общность интереса обоих мастеров к воплощению в зримой живописно-пластической форме отвлеченных философских понятий, не связанных с материальным предметом.
Понятие «пустота» смыкается с философским понятием «ничто», однако невозможно уверенно утверждать, заходила ли Гончарова столь далеко в своем осмыслении мира.
Третьяковская галерея
Сведения
- Инвентарный номер
- Ж-1543
В каталоге
Источники
- Третьяковская галерея
- Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целикомдекабрь 1910 – январь 1911
Первая выставка «Бубнового валета»
Первая выставка «Бубнового валета» — первой радикальной независимой выставочной группы Москвы, которой название дал Ларионов, — включает примитивистские и кубистические картины Гончаровой.
1911
Вместе с Ларионовым создаёт лучизм
Гончарова и Ларионов разрабатывают лучизм и пишут в этом стиле множество картин (по другим данным, лучизм относится к 1912–1914 годам).
март – апрель 1912
«Ослиный хвост»: больше пятидесяти картин
На первой выставке «Ослиного хвоста», устроенной Ларионовым как разрыв с европейским влиянием, висит более пятидесяти её картин; цензор конфискует «Евангелистов», сочтя их кощунством.
1914
Оформляет «Золотой петушок» для Дягилева
По рекомендации Александра Бенуа Дягилев приглашает Гончарову оформить оперу-балет «Золотой петушок»; после успеха первых показов в Париже и Лондоне их сотрудничество продолжается.
июнь 1915
Покидает Россию ради «Русских сезонов»
Дягилев приглашает Гончарову и Ларионова на постоянную работу в «Русские сезоны», и они уезжают из России, сначала — в Швейцарию. Разлуку с родиной она переживала тяжело и писала об этом поэту Сергею Боброву.
1915–1962
Адрес: Париж
