Осень. Парк, Гончарова Наталия, 1909
Наталья Сергеевна Гончарова, портретНаталья Сергеевна ГончароваРоссия, 1881–1962

Осень. Парк

1909 · Холст, масло · 78,7 × 115 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «Осень. Парк»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Источник
Музей

О картине

Наталия Сергеевна Гончарова во многих художественных открытиях была первой среди своих современников. Эта удивительная женщина, творческую сущность которой ее не менее великая современница Марина Цветаева определила двумя словами – «дар и труд», всё время стремилась вперед, постигая существующие и прокладывая новые пути в искусстве. Гончарова начинала учебу в Московском училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурном отделении. Тогда в ее жизни произошло важнейшее событие, определившее не только судьбу двух людей, но и, в значительной мере, историю развития русской живописи ХХ века.

Читать дальше

Это событие – встреча с Михаилом Ларионовым, студентом живописного отделения, который стал ее другом, наставником, возлюбленным, соратником, с которым она прожила и проработала вместе шесть десятков лет, до самой своей смерти. И в жизни, и в искусстве они существовали вдвоем – «Ларионов и Гончарова» – несмотря на то, что каждый был яркой индивидуальностью и абсолютно самостоятельным художником. Но в начале этого союза именно Ларионов был первым, кто разглядел в Гончаровой живописца: «У Вас глаза на цвет, а Вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!» И, поверив другу, она стала заниматься живописью, вначале робко, пастелью, но постепенно, постигая цвет, переходила к маслу.

«Поздняя осень, ранние заморозки, Петровский парк, красные листья, седая земля. Дома – неудачная схватка с красками И вот – разминка, размолвка двух художников, три дня не видящихся, – не забудем, как много это в начале дружбы и жизни Магических три дня, когда, никого не ожидая, ни на что не рассчитывая, от огорчения, от злобы – сердце сорвать! – Гончарова, сразу, как по заказу, поняв, в чем дело, заполняет целую стену первой собой. (Другая бы сидела и плакала.) Дружбе обязана осознанием себя живописцем, ссоре – первым живописным делом» – так писала Марина Цветаева о времени, когда Наталия Гончарова осознала себя живописцем.

Возможно, именно воспоминанием о том Петровском парке осенью и стала картина «Осень. Парк» (1909) – пейзаж с гигантским сломанным деревом, образующим фантастические ворота, в которые по красной дорожке проходят люди в черном. Живопись Гончаровой в это время максимально приблизилась к европейскому экспрессионизму – в 1912 году она уже участвовала в выставке мюнхенского «Синего всадника».

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер
4277

В каталоге

Источники

В жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. 1909

    Отчисление из училища

    Гончарова перестаёт вносить плату за обучение, и её отчисляют из Московского училища живописи, ваяния и зодчества. По другим данным, она ушла сама, а в 1910 году вместе с Ларионовым, Фальком, Кончаловским и Машковым её исключили из портретного класса Коровина за подражание европейскому модернизму.

  2. 1909

    Первая работа для театра: «Свадьба Зобеиды»

    Гончарова делает эскизы декораций и костюмов к «Свадьбе Зобеиды» Гуго фон Гофмансталя в частной студии Константина Крахта; тогда же оформляет скульптурные фризы московских особняков и рисует обои.

  3. 1910

    Суд оправдывает художницу

    Гончарова, её адвокат М. Ходасевич и свидетели защиты настаивали, что однодневная выставка была закрытой, и суд оправдал её; после процесса она перестала писать обнажённую натуру.

  4. 24 марта 1910

    Первая персональная выставка и обвинение в порнографии

    В кружке Общества свободной эстетики Гончарова на один день показывает 22 картины; после анонимной заметки в «Голосе Москвы» полиция арестовывает двух «Натурщиц» и картину «Бог», а художнице предъявляют обвинение в порнографии.

  5. декабрь 1910 – январь 1911

    Первая выставка «Бубнового валета»

    Первая выставка «Бубнового валета» — первой радикальной независимой выставочной группы Москвы, которой название дал Ларионов, — включает примитивистские и кубистические картины Гончаровой.

  6. 1911

    Вместе с Ларионовым создаёт лучизм

    Гончарова и Ларионов разрабатывают лучизм и пишут в этом стиле множество картин (по другим данным, лучизм относится к 1912–1914 годам).

Все работы

Из собрания: Третьяковская галерея

Страница музея