Marilyn x 100

1962 · Живопись, тушь

Можно ли лицезреть?

Да, принимает

Художественный музей Кливленда

Кливленд, США

Зал229A

Выставлена для публики.

Проверено: вчера
В этом положении с: 19 авг. 2026 г.
Источник: Данные самого музея

На карте Страница музея

О картине

Образ Мэрилин Монро в работе «Мэрилин × 100» — самой большой из многочисленных картин Энди Уорхола с участием знаменитости — взят из рекламного кадра фильма «Ниагара» 1953 года. Уорхол воспроизводит этот знаковый образ шелкографией — коммерческой печатной техникой, в которой рука художника отсутствует, — поверх уникального подмалёвка, выполненного самим Уорхолом. Как это обычно для творчества Уорхола, «Мэрилин × 100» исследует взаимосвязь — и намекает на пересечения — между массмедиа, технологией, поп-культурой и изящными искусствами.

Художественный музей Кливленда · перевод ART WIKI

Словами музея — на английском

The image of Marilyn Monroe in Marilyn x 100, the largest of Andy Warhol's many paintings featuring the celebrity, comes from a publicity still for the 1953 film Niagara. Warhol reproduces this iconic image through silk screening, a commercial printing technique from which the artist's hand is absent, on top of a unique underpainting made by Warhol. As was common throughout Warhol's work, Marilyn x 100 explores the relationship—and suggests overlaps—among mass media, technology, pop culture, and fine art.

Художественный музей Кливленда

Сведения

Инвентарный номер: 1997.246

В каталоге

Живопись Тушь Американская живопись Послевоенное искусство XX век Америка

Источники

Художественный музей Кливленда: открытые данные самого музея · получено 7 дней назад
Изображение: Художественный музей Кливленда — © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Licensed by Artists Rights Society (ARS), New York

А тем временем в жизни художника

Вся жизнь целиком

декабрь 1961
Решение писать деньги
После визита в декабре 1961 года на инсталляцию Класа Ольденбурга «Магазин» Уорхол вернулся домой в отчаянии, решив, что его комиксы недостаточно оригинальны. Он принял шутливый совет Мюриэл Флатоу, данный за 50 долларов, писать то, что любит больше всего, — деньги, — и взялся за изображения долларовых купюр.
1961–1962
Освоение шелкографии
За техническим советом Уорхол обратился к Флориано Веккьи из Tiber Press, который показал ему основы шелкографии: перенос рисунка на ацетат, подготовку сетки, протягивание краски ракелем. Эти опыты стали поворотными и вскоре привели к его первым шелкографическим работам.
9 июля 1962
«Банки с супом» в галерее «Ферус»
Дилер из Лос-Анджелеса Ирвинг Блум, удивившись, что у Уорхола нет галереи, предложил ему персональную выставку в Ferus Gallery. Уорхол отправил 32 холста — по одному на каждый сорт супа Кэмпбелл; выставка открылась 9 июля 1962 года и стала его дебютом на Западном побережье.
октябрь 1962
«Новые реалисты» в галерее Сидни Джениса
По приглашению дилера Сидни Джениса Уорхол участвовал в выставке «The New Realists», показав «200 Soup Cans», «Big Campbell's Soup Can 19c (Beef Noodle)» и «Do It Yourself (Flowers)». Выставку считали поворотной для признания поп-арта: The New Yorker сравнил её действие на нью-йоркский мир искусства с «землетрясением».
6 ноября 1962
Первая персональная поп-выставка в Нью-Йорке
Режиссёр Эмиль де Антонио познакомил Уорхола с Элеонорой Уорд из Stable Gallery, согласившейся на выставку в обмен на картину с двухдолларовой купюрой; среди восемнадцати новых работ были «Marilyn Monroe Twenty Times» и «Red Elvis». Майкл Фрид написал в Art International, что из всех художников, работающих с популярной иконографией, Уорхол, вероятно, самый целеустремлённый и самый эффектный.
1964
«Фабрика» на 47-й улице
К 1964 году Уорхол перенёс студию на 231 Восточную 47-ю улицу — так появилась «Фабрика», которую Билли Нейм оклеил алюминиевой фольгой и выкрасил серебряной краской. Поэт Джерард Маланга помогал ему с шелкографией и фильмами, а работа с помощниками стала постоянной чертой его метода.