Наталья Сергеевна ГончароваРоссия, 1881–1962Крестьяне, собирающие яблоки
Можно увидеть?
Неизвестно
Где сейчас «Крестьяне, собирающие яблоки»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.
Москва, Россия
Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.
- Источник
- Музей
О картине
Неопримитивизм Наталии Гончаровой подпитывался сразу несколькими источниками: ее детством, проведенным в русской глубинке и навсегда оставившим в памяти неспешный ритм крестьянской жизни, знакомством с западноевропейским искусством, в частности с творчеством Поля Гогена и Жоржа Брака, и, наконец, восхищением примитивным искусством, в особенности скифскими каменными бабами и африканской скульптурой. «Крестьяне, собирающие яблоки» – одна из серии картин, посвященных крестьянской жизни. Тематически и стилистически с ней связаны работы «Мытье холста» (1910), «Зима. Сбор хвороста» (1911), «Купанье лошадей» (1911).
Читать дальше
Мотив сбора яблок – деятельности такой же традиционной, как сбор хвороста зимой, – становится у Гончаровой изображением почти сакрального действия. Композиция с фигурами двух крестьян в косоворотках, повернутых к зрителю в три четверти, построена наподобие фриза. Яблоня с яркими плодами на фоне густо синего неба – воспоминание о райском саде. Цикличность действия подчеркивается тем, что двое героев картины – молодой крестьянин и зрелый мужчина. Два возраста соединяются в одном живописном пространстве, так как Наталия Гончарова отвергает и единство времени и действия, присущее академической и реалистической живописи, и сиюминутность, свойственную импрессионизму.
Гончарова, начинавшая как скульптор, сознательно утяжеляет пропорции фигур, делает рельефными и будто высеченными из грубого камня изображения ступней, кистей и лиц героев. Прямая перспектива отсутствует, точка зрения художницы – чуть сверху. Линия горизонта занижена, а корзина с яблоками вывернута наружу по направлению к зрителю. Колорит картины образуют и три основных цвета – желто-красные плоды и синее небо, и краски, напоминающие о земле, с которой связан крестьянский труд, – охра, зеленый, коричневый и черный.
Третьяковская галерея
Сведения
- Инвентарный номер
- 11955
В каталоге
Источники
- Третьяковская галерея
- Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея
В жизни художника
Вся жизнь целиком1909
Отчисление из училища
Гончарова перестаёт вносить плату за обучение, и её отчисляют из Московского училища живописи, ваяния и зодчества. По другим данным, она ушла сама, а в 1910 году вместе с Ларионовым, Фальком, Кончаловским и Машковым её исключили из портретного класса Коровина за подражание европейскому модернизму.
24 марта 1910
Первая персональная выставка и обвинение в порнографии
В кружке Общества свободной эстетики Гончарова на один день показывает 22 картины; после анонимной заметки в «Голосе Москвы» полиция арестовывает двух «Натурщиц» и картину «Бог», а художнице предъявляют обвинение в порнографии.
декабрь 1910 – январь 1911
Первая выставка «Бубнового валета»
Первая выставка «Бубнового валета» — первой радикальной независимой выставочной группы Москвы, которой название дал Ларионов, — включает примитивистские и кубистические картины Гончаровой.
1911
Вместе с Ларионовым создаёт лучизм
Гончарова и Ларионов разрабатывают лучизм и пишут в этом стиле множество картин (по другим данным, лучизм относится к 1912–1914 годам).
март – апрель 1912
«Ослиный хвост»: больше пятидесяти картин
На первой выставке «Ослиного хвоста», устроенной Ларионовым как разрыв с европейским влиянием, висит более пятидесяти её картин; цензор конфискует «Евангелистов», сочтя их кощунством.
осень 1913
Персональная выставка на Большой Дмитровке
Крупнейшая персональная выставка Гончаровой (вместе с весенней петербургской — более 700 работ 1900–1913 годов) завершается первым каталогом-монографией о ней и Ларионове под редакцией И. М. Зданевича; в его предисловии — знаменитые слова об уходе «от Запада» к Востоку, авторство которых спорно.
