Дамы в кринолинах, Кандинский Василий, 1909

Василий Васильевич КандинскийФранция, 1866–1944

Дамы в кринолинах

1909 · Холст, масло · 97 × 129,5 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «Дамы в кринолинах»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Третьяковская галерея

Москва, Россия

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Источник: Музей

На карте Страница музея

Встроить

О картине

Один из основоположников абстракционизма Василий Кандинский сравнительно поздно сформировался как художник. Решение посвятить себя искусству он принял по окончанию Московского университета, когда перед ним открывалась карьера ученого. Однако достоинства развитого интеллекта органично вошли в его художественную практику, в которой он ассимилировал разные стилистические приемы.

В картине «Дамы в кринолинах» оживают бидермейеровские и мирискуснические мотивы. Тема прогулок, флирта, старинной усадебной жизни, столь милая сердцам художников рубежа XIX–XX столетий, долго увлекала и новое поколение живописцев.

Сцена, разворачивающаяся на фоне старинной усадьбы с колонным портиком, напоминает работы художников Константина Сомова и Борисова-Мусатова. Но четкость линейной композиции, построенной параллельными плоскостями, выдает новый метод в живописи. Контурный очерк фигур, мягкая, изящно гнущаяся линия, то ниспадающая, то устремляющаяся вверх, декоративная пестрота колорита, образованная превращением мазка в широкое цветовое пятно, – все выдает причастность автора к стилю модерн, причем в его немецком варианте. Высвобожденная красочная стихия царит в произведении художника.

Фронтально выстроенные планы картины объединены диссонансами цветовой феерии. Верх и низ полотна, небо и земля сливаются в свето-цветовых потоках, которые динамично, воронками и водопадами, обрушиваются отовсюду.

Художественный образ формируется как эквивалент выразительных средств живописи: красками, формами, линейным ритмом и их соотношением.

Так, шаг за шагом, реализуется идея отхода от предметной, материальной реальности и выход в сферу чисто духовного.

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер: 13226

В каталоге

Живопись Масло Русская живопись Советская живопись Французская живопись Немецкая живопись Модернизм XX век

Источники

Третьяковская галерея
Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея

В жизни художника

Вся жизнь целиком

1906–1908
Странствия по Европе, «Голубая роза»
С 1906 по 1908 год Кандинский много ездил по Европе, был близок московскому символистскому кружку «Голубая роза», а потом осел в баварском городке Мурнау.
1908–1909
«Мыслеформы» и Теософское общество
В 1908 году Кандинский купил книгу Анни Безант и Чарльза Ледбитера «Мыслеформы», а в 1909-м вступил в Теософское общество.
1909
Председатель Нового Мюнхенского объединения
Кандинский помог основать Новое Мюнхенское художественное объединение и стал его председателем. В конце 1911 года группа распалась: она не смогла совместить радикальный подход Кандинского и других с привычными представлениями об искусстве.
1910–1911
Трактат «О духовном в искусстве»
Трактат защищал и продвигал абстрактное искусство и утверждал, что все виды искусства способны достичь духовности; цвет в картине может быть самостоятельным, независимым от изображения предмета. Кандинский различил три рода живописи: впечатления, импровизации и композиции.
1911
Рождение «Синего всадника»
После распада прежнего объединения Кандинский основал «Синего всадника» с Августом Макке, Францем Марком, Альбертом Блохом и Габриеле Мюнтер. Группа выпустила альманах и провела две выставки; остальные планы остановила война.
1911
Первая персональная выставка
В эти же годы, когда рождался «Синий всадник», прошла первая персональная выставка Кандинского.