ニームの美術館巡り：ドラローシュ、ブーシェとローマ遺跡の隣の現代美術

文字は消えていたが、それを留めた穴は残っていた。1758年、ジャン＝フランソワ・セギエはメゾン・カレの固定穴を使い、アウグストゥスの孫で養子でもあるガイウスとルキウス・カエサルへの献辞を復元した。神殿から下がり、破風の下を見上げよう。あの欠落のおかげで、学者は建物に名前を取り戻せた。壮大な第一印象と小さな証拠の間を行き来すると、ニームは面白くなる。

美術の一日は、円形闘技場の南にあるニーム美術館から始められる。ローマ文明博物館の前を通り、中心部を抜けて神殿とカレ・ダールへ進もう。二日あれば、考古学の博物館には別の見学時間を取る。ローマの石造建築が中心の旅に、絵画がよい切れ目を入れる。創作の対面が、銘文に記録された出来事ほど確かに感じられるのはなぜか、という問いが生まれる。

クロムウェルが蓋を持ち上げる

長靴を履いた男が棺を開けている。ドラローシュの《チャールズ1世の棺を開けるクロムウェル》では、死んだ王が明るい光の中に横たわり、敵は帽子をかぶったままだ。1831年のこの場面は、クロムウェルと遺体の対面についての確かな記録よりも、シャトーブリアンやギゾーらの文章に基づく。直接見たような印象は、17世紀イングランドを想像した19世紀の画家の成果である。

その創作に身体的な説得力を与えるため、ドラローシュは準備を重ねた。パリ・オペラ座の舞台装置職人が石膏の人形を入れた模型を作り、画家はクロムウェルの衣装を調べた。それで絵の独特な近さも理解できる。蓋の重さや、それを持つのに必要な場所を想像できても、身体の実感が事件を証明するわけではない。王から、何を見せるかを決める手へ注意を移そう。見る側の接近を可能にするのは、死者の敵の身振りなのだ。

アルフレッド・ロボーが残した記述では、ドラクロワとポール・ユエは、クロムウェルの粗野で敬意に欠ける態度を批判した。その争いを知ると、具体的に確かめることができる。帽子を取らないのは無礼か。下げた頭は好奇心か、計算か、それとも名づけにくい何かか。ドラローシュは答えを開いたままにする。自分の行為の結果を調べる勝者と見るか、死の取り返しのつかなさに驚いた生者と見るかで、絵の作用が変わる。

フランス国家は1830年、サロンとニームでの展示を見込み、5,000フランで絵を注文した。当地への寄託は1834年。この行き先は後年の偶然ではなく、計画の一部だった。パリの観客がすでに論争した絵を、地方の美術館が受け取る。初公開の展覧会だけに収まらず、大きな画布に乗って南へ来た同時代の論争。その移動もコレクションの歴史に含まれる。

犬に褒美を、収集家に楽しみを与えるブーシェ

ブーシェの《褒美をもらう従順な犬》で上がる前足は、まったく別の演技に属する。若い男が餌を差し出し、女性は噴水にもたれる。1768年の小画面は、おそらく収集家の小部屋を想定しており、複製版画は王室官僚パピヨン・ド・ラ・フェルテとの関係を示す。ニームが1827年に購入したのは、市のコレクションがまだ若いころだ。個人の楽しみが、知らない者同士で共有できるものになった。

女性の胸元の薔薇から、頬と雲へ続くピンクに気づいてほしい。くつろいだ場面でも、人物は整えられた三角形の配置に収まる。劇的な筋書きなしに、ブーシェは目を留める理由をいくつも与える。犬が褒美を受け取るか、もう少し待つか。それ以上のことは、二人の間の視線、色の変化、綿密に配置した対面を何気なく見せる画家の力にある。

出る前に、記憶の中で二枚を並べよう。どちらも、部分的には私的な瞬間へ観客を入れる。一方では廃位された王の遺体を調べ、もう一方では小さなしつけを見る。大きさの違いも大切だ。ドラローシュの対面は来館者の前を大きく占め、ブーシェは近い距離で見渡せる。距離を変えることは、向ける注意の種類を変えることでもある。

ローマ神殿に収まらなくなった美術館

このコレクションの最初の住まいは、メゾン・カレだった。古代の品と後世の絵画、彫刻が神殿を共有し、やがて場所が足りなくなった。現在の館はニーム出身のマクシミリアン・ラフェルが勝った設計競技を経て、1903〜1907年に建てられた。儀式的な外観の奥には、現代的な工法と光への実用的な関心がある。ガラス屋根と金属の骨組みを見ると、過去を振り返る姿の建物が、自分の時代の要求をどう解いたかわかる。

北へ歩く途中、円形闘技場のそばで、エリザベス・ド・ポルザンパルクのローマ文明博物館に足を止めよう。2018年に開館した建物では、石の闘技場に向かって、ガラスの外皮が四角い量塊を包むように折れる。館内の公共通路は考古学庭園へ続く。コレクションは明日に残しても、近づく過程を見る価値がある。建物の間を横切り、柔らかそうな表面が、向かいの反復するアーチに対してどう変わるかを見たい。

広場越しに神殿へ応えるフォスター

カレ・ダールは1984年の設計競技に始まり、ノーマン・フォスターが選ばれ、1993年5月8日に開館した。現代美術館と公共図書館を合わせる計画だった。メゾン・カレを向いて、フォスターは細い金属の支柱と庇で古代の柱廊へ応え、多くの空間を地下に入れた。その向き合い方は、共有する広場から最も理解しやすい。横へ動くと、二組の柱が交互に離れたり重なったりする。

カレ・ダールの中では、ガラスに囲まれた吹き抜けが建物へ日光を通す。美術を見ると同時に、二度目の建築見学でもある。展示の入口へ直行せず、構造越しに街を見よう。図書館は観光とは別の日常の用途を建物に与え、神殿も、変わる眺めを通じて体験の一部になる。ガラスの正面だけで全部と思わず、まずゆっくり一巡し、そのあと開催中の展覧会にも時間を残したい。

この行程なら火曜から日曜を選ぶほうが確実だ。美術館とカレ・ダールは、ともに月曜が定休となる。特定の絵が目的なら先に尋ねよう。足が疲れたらメゾン・カレで止まり、考古学のコレクションは先へ延ばす。すべての館内を一午後に詰めると、見る時間がなくなる。広場なら長く休めるし、ガイドをしまっても、目の前には十分な建築がある。