
Виктор Михайлович Васнецов1848–1926Можно ли лицезреть?
Москва, Россия
Хозяин известен. Выставлена ли она сейчас, музей не сообщает, а гадать мы не обучены.
Картина «Затишье» была написана Виктором Васнецовым вслед за «Алёнушкой» (1881, Третьяковская галерея), показанной им на 9-й передвижной выставке в Петербурге в марте 1881 года. В каталоге она была названа «Алёнушка» (Дурочка)». Критики восприняли тогда образ Алёнушки как тип деревенской девочки-сиротки. Но когда выставка 11 апреля того же года открылась в Москве, слово «дурочка» из каталога было уже убрано, а критик «Московских ведомостей» Сергей Флёров в своем обзоре, размышляя о картине, писал, впервые отметив увиденную им сказочность сюжета: «Мы думаем, что г. Васнецов хотел изобразить нам девочку русских сказок. При этом предположении нам сделается понятным и лицо Алёнушки, тот простор, который дан ландшафтной обстановкой». Васнецов же, может быть, сам того не сознавая, уже во время работы над картиной чувствовал связь своей героини с фольклорной темой.
Летом 1881 года он будет дорабатывать ее, чтобы представить «немного исправленную» картину, как он писал в одном из писем, на Всероссийской выставке в Москве 1882 года. Там она воспринималась уже как сказ об Алёнушке, персонаже русской народной сказки. Исправления коснулись фигуры девушки, но главное – пейзажа, который он придвинул ближе к героине, усилив тем самым впечатление слитности природы с ее мыслями и переживаниями.
Можно предположить, что картина «Затишье» была написана Васнецовым как раз в период размышлений над «исправлениями» в «Алёнушке». В ней ясно читается стремление мастера продолжить поиски художественных средств для наиболее полного выражения гармонического единства природы и человека.
В картине «Затишье» изображена молодая женщина, сидящая на берегу водоема и задумчиво наблюдающая за тремя белыми лебедями, медленно проплывающими по неподвижной водной глади. Поначалу кажется, что фигура женщины теряется среди густо растущих деревьев, но, всматриваясь в полотно, понимаешь, что она-то и является его центром, именно ее глазами мы видим и высокие стволы деревьев на левом берегу, и напоенные солнечным светом деревья правого берега, и гладь неподвижной воды, и красоту плывущих лебедей. Пейзаж наполнен лирикой неторопливой раздумчивой жизни, близкой душе людей, пребывающих в согласии с природой.
Известный искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов позже напишет об «Алёнушке»: «Картина эта открывает собою традицию выражения в живописи неразрывной связи человека с природой, органического включения человека в природу посредством передачи единства “настроения” человека и “состояния” природы. В известной мере картина начинает “пейзаж настроения”, который получит такое замечательное претворение в творчестве Левитана». Эти слова в полной мере можно отнести и к картине «Затишье», написанной одновременно с окончательным вариантом «Алёнушки».
Третьяковская галерея
1878–1880
Заказ Мамонтова для Донецкой железной дороги
Репин привёл его в дом Саввы Мамонтова, заказавшего для зала правления Донецкой железной дороги три сказочные картины — «Битву русских со скифами», «Ковёр-самолёт» и «Три царевны подземного царства» (царевны золота, драгоценных камней и угля); особенно удался образ царевны Уголь — скромной темноволосой девушки в чёрном платье.
1878–1890
Член Товарищества передвижников
С 1878 года состоял в Товариществе передвижных художественных выставок: в 1878–1890 годах участвовал в его деятельности, а выставлялся с ним до 1897-го; приняли его за реализм и остросоциальные сюжеты жанровых картин.
1879
Рождение дочери Татьяны — первой из пятерых детей
В 1879 году родилась дочь Татьяна, будущая художница и хранительница отцовского наследия; позже в семье появились сыновья Борис (1880), Алексей (1882), Михаил (1884) и Владимир (1889).
июнь 1880
Впервые в Абрамцеве у Мамонтова
В июне 1880 года вместе с братом Аполлинарием впервые приехал в Абрамцево по приглашению Саввы Мамонтова и вошёл в круг Репина, Поленова, Серова и других художников, где стал одним из лидеров национально-романтического направления.