Эл ЛисицкийРоссия, 1890–1941Без названия
Можно ли лицезреть?
Сейчас не принимает
Чикагский институт искусств
Чикаго, США
Числится в собрании, но в залах её сейчас нет.
- Проверено
- В этом положении с
- Источник
- Данные самого музея
О работе
Словами музея — на английском
A painter, architect, and designer as well as a photographer, El Lissitzky believed that avant-garde art could transform daily life. One of the key figures to integrate artistic developments in Russia with those in Western Europe, he began experimenting with photography seriously in Germany in 1923. Lissitzky was fascinated by the possibilities of photograms, multiple exposures, and what he called fotopis—loosely translatable as “photo-writing”—and he eventually abandoned painting to focus on combined photographic and architectural projects.
Читать дальше
Photograms (images made by placing objects directly on photographic paper and exposing them to light, rather than with a camera) were taken up in Dada and Constructivist circles in different countries between 1919 and 1923. The primitive technology, which dispensed with lenses, permitted a merger of touch and sight that Lissitzky thematized in this picture by having himself (at left) and fellow painter and designer Vilmos Huszár appear to be the twinned pupil of a ghostly eyeball—at once pictured and the embodied agent of picturing.
This photogram incorporates circular images of El Lissitzky (with pipe) and another artist, Vilmos Huszár. It is printed on gelatin silver paper, the standard black-and-white pho-tographic paper of the 20th century. The absence of an intermediary baryta layer (a distinctive preparatory layer containing white pigment typically present in a gelatin silver print) gives it a very matte surface, while the gray tonality is most likely due to underdevelopment.
Чикагский институт искусствCC BY 4.0
Сведения
- Инвентарный номер
- 1992.100
Что изображено
В каталоге
Источники
- Чикагский институт искусств: открытые данные самого музея · получено 6 дней назад
- Изображение: Чикагский институт искусств — © автор или правообладатель
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целиком1920–1921
Москва: ИНХУК, лекция о проунах, ВХУТЕМАС
В 1920 году Лисицкий уезжает из Витебска в Москву и вступает в ИНХУК (Институт художественной культуры; встречается и название ГИНХУК); 23 сентября 1921 года он читает там лекцию о своих проунах. В 1921 году он начинает преподавать во ВХУТЕМАСе, но вскоре уезжает в Германию.
1921
Отъезд в Германию «культурным посланцем»
В 1921 году, когда распадается УНОВИС, а супрематизм раскалывается на утопически-духовное и утилитарное крыло, Лисицкий не примыкает ни к одному и уезжает из Витебска: он становится «культурным посланцем» Советской России и переезжает в веймарский Берлин, чтобы налаживать связи между русскими и немецкими художниками, — чем именно он занимался, остаётся неясным. В 1921–1925 годах он живёт в Германии и Швейцарии.
1922
Первая персональная выставка в Ганновере
Через год после выхода его первой серии проунов в 1921 году Курт Швиттерс знакомит Лисицкого с ганноверским Кестнергезельшафт, где проходит первая персональная выставка художника. Вторая серия проунов, напечатанная в Ганновере в 1923 году, имеет успех.
1923
«Проунен-раум» на Большой берлинской выставке
В 1923 году для Большой берлинской художественной выставки Лисицкий превращает небольшую комнату (около 3 × 3 × 2,5 м) в единое произведение — «Проунен-раум», куда зритель мог «войти в картину» и стать активным участником. Он нарушает негласное правило отвергать коммерциализацию искусства и ставит ценники на три элемента комнаты; это и его «полутанец» при показе комнаты отталкивают друга, Тео ван Дусбурга.
1923–1924
Туберкулёз и швейцарская больница
В 1923–1924 годах Лисицкий тяжело болен туберкулёзом и лежит в швейцарской больнице; в это время, как сообщается, он даже думал о самоубийстве. От туберкулёза он умрёт в 1941 году.
1925
Возвращение в СССР
Годы жизни Лисицкого в Германии и Швейцарии — 1921–1925; по-видимому, в 1925 году он возвращается в Советский Союз.
