The Crucifixion

1664 · Скульптура, слоновая кость

Можно увидеть?

Да, выставлена

Где сейчас «The Crucifixion»? Музей Виктории и Альберта, Зал 7, Лондон. Да, выставлена. Проверено 25 сентября 2026 г.

Музей Виктории и Альберта

Лондон, Великобритания

Зал7

Закрыто· откроется завтра в 10:00

Выставлена для публики.

Проверено: 15 дней назад
Этот статус с: 25 сент. 2026 г.
Источник: Музей

На карте Страница музея

О скульптуре

Эта группа «Распятие» из слоновой кости выполнена Пьером Симоном Жайо во Франции в 1664 году. Жайо (1633-1681) хорошо известен по различным документальным источникам — в значительной мере из-за его спора с Лебреном, художественным советником Людовика XIV. Им восхищались прежде всего за фигуры распятий.

Эта группа, вероятно, предназначалась в качестве алтарного образа для частной капеллы. Это один из немногих документированных образцов французской резьбы по слоновой кости XVII века и исключение среди барочных изделий из слоновой кости, поскольку образует законченный ансамбль.

Другое распятие работы Жайо было зафиксировано в Айле в конце XIX века (Cherrier 1899), но ныне утрачено. Данная вещь — единственная известная его подписная и датированная работа, и её считают его самым амбициозным произведением. Комментаторы XVIII века хвалебно отзывались о скульптуре Жайо, а анонимный автор «Mémoires secrets», изданных в 1787 году, отметил возвышенный характер этой группы «Распятие», а также янсенистскую манеру, в которой тело Христа подвешено на кресте, с руками почти вертикально над головой. Она была воспроизведена в гравюре Этьена Пикара по картине Луи Лишери, впервые изданной в 1821 году (Baker 2011). Неатрибутированная фигура Благоразумного разбойника из слоновой кости — единственная уцелевшая часть утраченной группы распятия, ныне находящаяся в Лувре, — считается французской и датируется около 1650 года. Она обнаруживает стилистические аналогии с данной группой.

Музей Виктории и Альберта · перевод ART WIKI

Словами музея — на английском

This ivory Crucifixion group is made by Pierre Simon Jaillot in France in 1664. Jaillot (1633-1681) is well known from various documentary sources, largely because of his dispute with Le Brun, Louis XIV's artistic adviser. He was admired above all for his crucifix figures.

This group was probably intended as an altarpiece for a private chapel. It is one of the few documented examples of French ivory carving in the 17th century, and is exceptional among baroque ivories in forming a complete ensemble.

Another crucifix by Jaillot was recorded at Ailles in the late 19th century (Cherrier 1899), but is now lost. The present piece is the only signed and dated piece known by him, and is regarded as his most ambitious work. Commentators in the 18th century referred eulogistically to Jaillot’s sculpture, and the anonymous author of Mémoires secrets, published in 1787, noted the sublime character of this Crucifixion group, as well as the Jansenist manner in which Christ’s body was suspended from the cross, his arms almost vertically above his head. It was reproduced in an engraving by Etienne Picart after a painting by Louis Licherie, first published in 1821 (Baker 2011). An unattributed ivory figure of the Good Thief, the only survival from a lost crucifixion group, which is now in the Louvre, is thought to be French and to date from c. 1650. It shows stylistic analogies with the present group.

Музей Виктории и Альберта