Собор Св. Марка в Венеции, Нестеров Михаил, 1898
Михаил Васильевич Нестеров, портретМихаил Васильевич Нестеров1862–1942

Собор Св. Марка в Венеции

1898 · Холст на картоне, масло · 34,7 × 20,1 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «Собор Св. Марка в Венеции»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Источник
Музей

О картине

Продолжительные поездки в Европу были неотъемлемой частью образования русских живописцев XIX века. Используя финансирование Академии художеств или собственные средства, мастера стремились посетить значимые культурные центры и лично познакомиться с крупнейшими памятниками мирового искусства. Михаил Нестеров совершил свое первое путешествие за границу в 1889 году на деньги от продажи картины «Пустынник» Павлу Третьякову. Он стремился в Италию, «где жили и творили Тинторетто, Веронезе, Тициано Вечеллио». Многочисленные воспоминания и этюды, привезенные им из поездок, открывают зрителю неожиданные грани творчества живописца, известного такими произведениями, как «Видение отроку Варфоломею» и «На Руси. Душа народная», или монументальными работами для храмов (например, образ «Путь к Христу» для Марфо-Мариинской обители).

Читать дальше

Небольшой этюд «Собор Св. Марка в Венеции» относится к третьему путешествию Нестерова по Италии. Композиция, изображающая фрагмент площади Сан-Марко, решена непосредственно и свободно. Собор, словно ненароком выступивший из-за стены соседнего здания, художник уподобляет впечатляющей декорации для размеренной городской жизни, показывая прогуливающихся прохожих и суетливых голубей. Нестеров экспериментирует с ракурсом и форматом, выбирая вертикальный холст для городского пейзажа. Он передает ощущение неожиданной встречи с памятником во время городской прогулки.

Более поздние работы художника – образы родной земли, эмоционально выверенные «нестеровские пейзажи» – отличаются от экспрессивных итальянских этюдов конца 90-х годов. Запечатлевая ландшафты русской природы («Осенний пейзаж»), Нестеров стремился к созданию синтетического образа, связанного не столько с натурой, сколько с эмоциональным переживанием земли, личным восприятием ее мощи. Итальянские этюды художника сохраняют в себе ощущение живого впечатления, порожденного исследовательским азартом и неиссякаемым вдохновением.

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер
Ж-1703

В каталоге

Источники

В жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. 1890-е

    Изучает византийское искусство

    Чтобы освоить новую для себя монументальную живопись, Нестеров съездил в Рим, Палермо, Константинополь и Равенну, где мог познакомиться с традициями византийского искусства (по другим данным — в Рим и Стамбул).

  2. 1893, 1908, 1911

    Возвращения в Италию

    Нестеров не раз бывал за границей и посещал Италию в 1893, 1908 и 1911 годах, но, в отличие от блиставшего в Европе Генриха Семирадского, всегда стремился «домой, в Россию»: из чужих краёв в его творчестве отразилась только Италия.

  3. 1896

    Принят в Товарищество передвижников

    Картину «Под благовест» (1895; настоящее название — «Монахи») благосклонно приняли на Передвижной выставке, и это стало поводом избрать Нестерова в члены Товарищества; членом он оставался до 1901 года.

  4. 1898

    Звание академика за «Великий постриг»

    «Великий постриг» (1897–1898) — юная девушка, которую монахини ведут на постриг в лесной старообрядческий скит, — встретил тёплый приём публики, и за эту картину Нестеров был удостоен звания академика живописи; в 1910 году он стал действительным членом Академии художеств.

  5. 1898–1902

    Союз с Юлией Урусман

    С 1898 года и до второго брака в 1902-м Нестеров был вместе с Юлией Николаевной Урусман (1877–1962). В эти годы у художника родились дочь Вера (1899–1998) и сыновья Михаил (1901–1921) и Фёдор, проживший с 23 февраля по 7 июля 1902 года.

  6. 1898–1904

    Роспись храма в Абастумани

    По приглашению цесаревича Георгия Александровича, младшего брата Николая II, Нестеров расписывал дворцовую церковь Александра Невского в Абастумани, лично выполнив более 50 композиций на стенах и иконостасе, но остался работой недоволен. От росписи православного собора в Варшаве он, напротив, отказался: не хотел служить «пропаганде» русификации в польском городе.

Все работы

Из собрания: Третьяковская галерея

Страница музея