Modern Bohemia, Эрнст Людвиг Кирхнер, 1924
Эрнст Людвиг Кирхнер, портретЭрнст Людвиг КирхнерГермания, 1880–1938

Modern Bohemia

1924 · Живопись, масло · 125,1 × 165,42 см

Можно увидеть?

Да, выставлена

Где сейчас «Modern Bohemia»? Миннеаполисский институт искусства, Зал 371, Миннеаполис. Да, выставлена. Проверено 29 сентября 2026 г.

Открыто· до 17:00

Выставлена для публики.

Проверено
Этот статус с
Источник
Музей

О картине

В 1906 году Кирхнер стал одним из основателей дрезденской экспрессионистской группы «Мост» (Die Brücke) — авангардного движения, исследовавшего реальность и фантазии жизни, прожитой со свободой, интенсивностью и эротизмом. Средствами этого исследования служили современное и незападное искусство, а изучение обнажённой натуры стояло в центре их практики.

Все эти элементы Кирхнер объединяет в «Современной богеме» — изображении своего жилища в Швейцарии, — чтобы выразить идеальную творческую среду. Формы художника, писателя, обнажённой и зрительницы объединены с формами кавказских ковров и скульптурных предметов, вдохновлённых искусством племён, в сложном равновесии формы, узора и цвета. Модуляция интенсивности цвета и расположение горизонтальных и вертикальных мазков вызывают эффект тканой поверхности, что прочно относит эту картину к так называемому гобеленовому периоду Кирхнера.

Миннеаполисский институт искусства · перевод ART WIKI

Словами музея — на английском

In 1906, Kirchner co-founded the Dresden expressionist group known as Die Brücke (The Bridge), an avant-garde movement that investigated the realities and fantasies of a life lived with freedom, intensity, and eroticism. Modern and non-western arts were the means of their exploration—with study of the nude at the center of their practice.

Kirchner brings all these elements together in Modern Bohemia —a depiction of his lodgings in Switzerland—to express the ideal creative environment. The forms of artist, author, nude, and female spectator are united with those of Caucasian carpets and sculptural objects inspired by tribal art in a complex balance of form, pattern and color. The artist's modulation of color intensity and placement of horizontal and vertical brushstrokes evoke a woven surface effect that firmly places this painting in what is known as Kirchner's tapestry period.

Миннеаполисский институт искусства

Сведения

Инвентарный номер
55.3

В каталоге

Источники

В жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. 1923

    Переезд в домик Вильдбоден

    В 1923 году Кирхнер переехал в дом Вильдбоден: с одной стороны из него открывался вид на Фрауэнкирх и Штафельальп, с другой — на Давос, и эти пейзажи стали сюжетами многих его картин. В дневнике он назвал дом радостью и поворотным пунктом своей жизни.

  2. 1923

    Большая выставка в Базеле

    В 1923 году Кирхнер организовал в Базеле большую выставку своих работ.

  3. 1923

    Иллюстрации к «Umbra Vitae» Георга Гейма

    Тогда же Кирхнер работал над иллюстрациями к книге поэта Георга Гейма «Umbra Vitae».

  4. 1925

    Альберт Мюллер и группа «Рот-Блау»

    В 1925 году Кирхнер подружился с художником Альбертом Мюллером и его семьёй; основатели базельской группы «Рот-Блау» («Красно-синие») — Герман Шерер, Альберт Мюллер, Пауль Камениш и Ханс Шисс — приезжали к нему и работали под его руководством.

  5. 1925–1926

    Отказ создавать новую группу

    В Берлине Кирхнер встретился с Карлом Шмидт-Ротлуфом, который хотел, чтобы он основал новую группу художников, но вежливо отказался.

  6. 1925–1926

    Поездка по Германии: Франкфурт, Хемниц, Берлин

    В конце 1925 года Кирхнер поехал в Германию: побывал во Франкфурте, в Хемнице, где жила его мать, и в Берлине. Вернувшись во Фрауэнкирх, он написал в марте 1926 года доктору Хагеманну, что рад вновь увидеть картины Рембрандта и Дюрера, а из современных мастеров его почти ничто не захватило.

Все работы

В том же зале · G371, Миннеаполисский институт искусства

Страница музея