«Вечность» — предельно стилизованный портрет, бросающий вызов общепринятым в обществе образам женского тела. Дина Лоусон изображает свою модель царственной и могущественной — как поправку к западному искусству, которое по большей части искажало или игнорировало изображение тел чернокожих людей в утверждающем ключе. По словам художницы, фигура представляет «митохондриальную Еву» — генетический исток и мать всего человечества, символ материнства, женственности и плодородия. Как и во многих портретах Лоусон, композиция тщательно выстроена из предметов, имеющих личное значение для художницы. Здесь всё — от места действия и убранства комнаты до позы модели и сшитой вручную бахромы — тщательно отобрано и скомпоновано самой художницей. Фотография создана в сотрудничестве с другой женщиной, моделью, и потому не похожа на большинство чувственных образов женственности в истории искусства.
Читать дальше
Учитывая, что определённые голоса не были включены в историю искусства, думаю, пришло время заявить права на это пространство, дать место телам, которые, возможно, не прославлялись внутри институции. Это важно для кого-то: если бы мне было 16 лет и я пошла бы в музей и увидела там Кэрри Джеймса Маршалла, это глубоко повлияло бы на всю мою идентичность. Так что речь идёт о том, чтобы обрести более широкую аудиторию, и если для этого нужна институция — я всемерно это приветствую.
— Дина Лоусон, TIME, 2 марта 2017 г.
Миннеаполисский институт искусства · перевод ART WIKI
Словами музея — на английском
Eternity, a highly stylized portrait, challenges socially accepted images of women’s bodies. Deana Lawson portrays her model as regal and powerful—a corrective to Western art, which has largely misrepresented or ignored the portrayal of Black bodies in an affirming manner. According to the artist, the figure represents the “Mitochondrial Eve, ” the genetic origin and mother of all humanity and symbol of maternity, femininity, and fertility. As in many of Lawson’s portraits, the composition is carefully constructed with items that have personal significance for the artist. Here, everything from the location and room decor to the model’s pose and the hand-sewn fringe has been carefully selected and composed by the artist herself. The photograph was created in collaboration with another woman, the model, which makes it unlike most sensual images of femininity found in art history.
Читать дальше
With a history of certain voices not being included in the history of art, I think it is time to claim that space, to have bodies who might not have been celebrated within the institution. It is important for someone—if I was 16 years old and I was to go to a museum and see Kerry James Marshall, that would have influenced profoundly in my whole identity. So it becomes about gaining a wider audience and if that means through an institution, by all means I welcome that.
