Мать, Kuzma Petrov-Vodkin, 1915
Kuzma Petrov-Vodkinの肖像Kuzma Petrov-Vodkinロシア, 1878–1939

Мать

1915 · Painting · 107 × 98.5 cm

見られますか?

はい、現在展示中

『Мать』は今どこに? ロシア美術館, Korpus Benua, Zal 79, サンクトペテルブルク. はい、現在展示中. 確認 2026年9月28日.

ロシア美術館

サンクトペテルブルク, ロシア

展示室Korpus Benua, Zal 79

閉館· 10:00に開館

一般公開されています。

確認
この状態になった日
出典
美術館

この絵画について

美術館の言葉で — ロシア語

В середине 1910-х годов в творчестве Петрова-Водкина резко возрос интерес к национальным корням и традициям. В основе картины — натурный мотив, претерпевший значительные трансформации, пройдя через личностные видение мастера. Облик молодой крестьянки, кормящей ребенка, перерастает в образ Мадонны с Младенцем, осиянный божественной благодатью. Монументальность и значимость образного строя произведения усиливаются мастерски найденным звучным цветовым колоритом с доминирующим — любимым в народе — красным цветом. Русский музей . От иконы до современности . СПб . 2015. С . 281.

続きを読む

Образ матери, материнской любви в житейском его отображении в искусстве, соединяется в его представлении с христианским символом материнства — образом Богородицы, свидетельствуя о единстве всего происходящего вокруг нас. Взору Петрова-Водкина открывается вечность в единичном явлении. Заметный с первого взгляда «иконописный» характер образов, созданных Петровым-Водкиным, в особенности в предреволюционный период творчества, далек от поверхностной стилизации. По словам Михаила Владимировича Алпатова, «… он понимал самую суть, он шел не от приема а от какого-то взгляда на мир, на человека ». Ольга Мусакова. Мгновения вечности // Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. СПб. 2018. С. 10.

ロシア美術館

作品データ

収蔵番号
ЖБ-1250

描かれているもの

カタログ収録

出典

その頃、Kuzma Petrov-Vodkinの人生では

生涯をすべて見る
  1. 1913

    First serious stage design: “The Maid of Orleans”

    He designs sets and costumes for Schiller’s “The Maid of Orleans” at Nezlobin’s theatre in Moscow (directed by N. N. Zvantsev). The papers dubbed the war scene the “fire of war”, and it drew both praise and blame for its colour contrasts.

  2. 1916

    Ferapontov Monastery: Dionysius’s frescoes

    He visits the Ferapontov Monastery to study Dionysius’s frescoes for a church decoration in Bari, Italy, commissioned by the architect Alexey Shchusev. In autumn he makes a sketch for it, but the war prevents the commission from going ahead.

  3. 1916

    Called up to the Izmailovsky Regiment; “In the Line of Fire”

    A military commission sends him from Khvalynsk to the Izmailovsky Life Guards Regiment in Petrograd. Living half in barracks and undergoing drill, he works on his “war picture”, “In the Line of Fire”.

  4. by 1917

    The theory of “spherical perspective”

    By 1917 he has formed a philosophical and theoretical concept of the “science of seeing”, embodied in a symbolic pictorial space built on “spherical” (or “inclined”) perspective and in a theory of how the three primary colours, red, blue and yellow, interact.

  5. 1917

    The February Revolution

    He greets the days of the “Great Upheaval” with enthusiasm and hopes to return soon to Khvalynsk and Krasulinka; the Italian commission is left in limbo.

  6. 1917

    Kept in Petrograd instead of the front

    He is enrolled in a march company bound for the front, but the battalion committee cancels it: he holds a responsible post on the Petrograd Council for Art Affairs, headed by Maxim Gorky. By June he tells his mother that the endless councils and meetings have worn him out.

すべての作品

同じ展示室 · Корпус Бенуа, Зал 79, ロシア美術館

美術館のページ

同じ主題 · Double portraits

この主題の作品をすべて見る