Musei e arte a Orléans: Le Nain, Bourdon e Giovanna d'Arco

Il quadro era già appeso quando ne ordinarono la rimozione. Alla vigilia del Salon del 1885 l'Apoteosi della canaglia di Louis-Maurice Boutet de Monvel risultò troppo incendiaria. Le Figaro la espose subito nei propri locali: il divieto procurò un altro pubblico. Oggi la tela appartiene al Musée des Beaux-Arts di Orléans, città natale del pittore, e apre una visita in tono polemico.

Dedicate un giorno a Orléans, collegando museo, cattedrale di Sainte-Croix e Hôtel Cabu. Sono modi diversi di ricostruire il passato: un quadro riscoperto con titolo sbagliato, un'eroina medievale dal volto ottocentesco, una casa bombardata tornata museo. La città merita più di un intervallo fra castelli della Loira.

Una principessa comprata con i danni di guerra

Un antiquario di Château-Thierry trovò Bacco e Arianna verso il 1954. In una galleria parigina apparve come Teseo abbandona Arianna, rovesciando il senso emotivo. Orléans lo acquistò nel 1970 con fondi per danni bellici: un'isola mitica seicentesca contribuiva alla ripresa dopo distruzioni reali e ampliava l'idea delle capacità dei Le Nain.

L'autore preciso resta discusso: Louis, Mathieu o più mani, possibilità considerata dal museo. Il cognome familiare è prudente. Arianna dorme, abbandonata a Nasso; Bacco si ferma con la mano al petto. Senza il corteo rumoroso atteso attorno al dio, tutto passa da uno sguardo e da un gesto quasi cortese.

Il titolo errato ricorda che arrivo e partenza possono condividere un paesaggio: chi dorme non li spiega. Identificato Bacco, l'abbandono lascia posto a un nuovo legame, ma Arianna ignora lui e noi. Prima del nome concedete un minuto alla pausa, poi al mito.

Ifigenia salvata, una donna ancora nel dolore

In basso a destra nel Sacrificio di Ifigenia una donna si ripiega nel lutto: forse Clitennestra, senza certezza. Sopra, Artemide porta via Ifigenia sostituendola con una cerva. Bourdon distingue chi sa già del salvataggio da chi resta nella tragedia quando la vicenda è cambiata.

L'esercito non può salpare per Troia; ad Agamennone viene chiesta la figlia per ottenere venti favorevoli. Alcune versioni la fanno morire, altre concedono la salvezza qui dipinta. La diagonale separa terra e cielo, ma anche conoscenze diverse. Salite con lo sguardo, poi tornate alla donna: i personaggi vivono simultaneamente momenti differenti.

Figlio di un pittore e vetraio protestante, Bourdon lavorò a Roma, tornò a Parigi e diventò pittore della regina Cristina in Svezia. Il museo ha radici nell'istituzione diretta nel 1799 da Jean Bardin, legata a una scuola gratuita di disegno basata anche sulle copie. Per quegli allievi, un soggetto remoto era pure un ginocchio o una testa da imparare a disegnare.

L'incoronazione intollerabile al Salon

Nell'Apoteosi della canaglia, o Il trionfo di Robert Macaire un ubriaco cencioso siede sul trono, la Francia personificata giace ai piedi. Il criminale teatrale Macaire dirige la parodia mentre Bertrand batte il tamburo. Dipinta nel 1884, guarda alla caduta di Luigi Filippo del 1848 per attaccare la repubblica contemporanea. Il disprezzo appartiene alla posizione del pittore.

La riproduzione sembra una vignetta, ma la tela è alta 4,3 metri. Costringe a guardare in alto verso una cerimonia ripugnante: una tesi monarchica occupa lo spazio del trionfo pubblico. Il governo aggiunse un'ironia involontaria, trasformando l'attacco in disputa sulla tolleranza repubblicana verso immagini nemiche. La mostra del Figaro rese visibile il conflitto.

Boutet de Monvel illustrò anche libri per bambini, seconda attività sorprendente accanto a tanta collera. Orléans acquisì poi oltre mille fotografie dello studio familiare, tavolozze, pennelli e una scala usata da padre e figlio. Riportano la retorica alla lavorazione: gradino abbastanza alto, foto leggibile, colori a portata di mano.

Giovanna nel vetro, una casa dopo le bombe

A Sainte-Croix le dieci vetrate di Giovanna d'Arco di Jacques Galland ed Esprit Gibelin, realizzate nel 1893–1897, ricostruiscono accuratamente costumi medievali con occhi ottocenteschi. Smontate durante la Seconda guerra mondiale, sfuggirono ai bombardamenti che danneggiarono la cattedrale. Il vetro oggi inseparabile dalla chiesa sopravvisse proprio perché portato via.

La sequenza va dalle voci a Domrémy all'ingresso a Orléans, alle Tourelles, alla prigionia e alla morte. Confrontate due episodi vicini: Giovanna può comandare e poi subire decisioni altrui. Dopo le eroine contese o salvate del museo, quel mutamento di potere amplia la semplice illustrazione patriottica.

L'Hôtel Cabu fu costruito circa nel 1550 per l'avvocato Philippe Cabu. La facciata sul cortile sovrappone tre ordini classici. Gravemente bombardata nel giugno 1940, la casa attese oltre vent'anni prima della riapertura museale. Dà peso concreto ai fondi bellici usati per Le Nain. Guardate i livelli scolpiti, poi scendete verso la Loira.

Il giovedì offre margine: il museo d'arte chiude alle 20. Entrambi chiudono lunedì e 11 novembre; in autunno Hôtel Cabu apre alle 13. Il biglietto combinato vale un giorno nei musei municipali. Confermate le tele indispensabili; i mezzanini ottocenteschi hanno limitazioni d'accessibilità, quindi concordate il percorso senza gradini con il personale. Il fiume resta una pausa per gli occhi.