
Isaac Levitan1860–1900Il Lago è un dipinto a olio su tela (149 x 208 cm) del pittore russo Isaak Il'ič Levitan, realizzato tra il 1899 e il 1900 e conservata presso il Museo russo di San Pietroburgo.
Il Lago fu l'ultima grande opera di Levitan, realizzata poco prima della sua morte. Anche se è rimasta incompiuta, la tela è considerata il capolavoro dell'ultima fase dell'artista ed è spesso descritta come il suo "canto del cigno". Fu esposta per la prima volta con il titolo Giorno di sole a una retrospettiva postuma dedicata a Levitan, svoltasi a San Pietroburgo e Mosca nel 1901. Secondo alcuni contemporanei, circa dieci anni dopo la morte dell'artista il dipinto si era scurito e aveva perso parte della sua luminosità originaria; la tela fu restaurata in diverse occasioni, tra cui quelle del 1938 e del 1958.
Il Lago è una delle tre tele più grandi dell'artista, insieme a Presso il gorgo (1892) e Al di sopra della quiete eterna (1894), con cui condivide il soggetto. Durante la realizzazione del dipinto, Levitan realizzò numerosi schizzi e studi preparatori, tra cui un grande bozzetto conservato al Museo di belle arti di Nižnij Novgorod e una versione preliminare più piccola custodita nella Galleria Tret'jakov.
Lo storico dell'arte Aleksej Fëdorov-Davydov considerava Il lago «una straordinaria creazione di Levitan» e scrisse che il dipinto «produce immediatamente una forte e profonda impressione nello spettatore, come una potente e bellissima immagine della natura russa». Secondo lo storico dell'arte Michail Alpatov, in quest'opera Levitan riuscì a offrire «un'immagine collettiva della sua patria»: in essa si possono scorgere «il passato della Russia, il suo presente, la natura e l'uomo», mentre «le esperienze personali dell'artista si fondono con la festosa bellezza del mondo». Pur essendo incompiuta, l'opera è considerata uno dei capolavori della paesaggistica russa.
В 1901 году в Петербурге и Москве состоялась посмертная выставка Левитана. После ухода художника из жизни оставались десятки его неоконченных картин и сотни этюдов. Среди произведений, впервые представленных публике, центральное место занимало последнее крупноформатное полотно «Озеро (Русь)» (1899–1900, Ж-4262). Картину, которую сам художник считал неоконченной, нередко называют «лебединой песней» Левитана. Она стала воплощением творческих возможностей мастера и своеобразным завещанием будущим поколениям. Глубоко символично, что произведение имело первоначальное авторское название «Русь». Художник старался создать собирательный пейзажный образ своей родины. Серьезность намерений подчеркивал даже выбранный размер холста, с которым могут сравниться лишь форматы картин «У омута» и «Над вечным покоем» (ГТГ).
March 1897
Chekhov the doctor: “Things look bad”
In early March 1897 Chekhov, having examined Levitan, writes in a letter that things look bad: his heart does not beat but blows. In the same days Levitan is in Moscow, meeting P. M. Tretyakov.
1898
The title of academician and teaching at his old school
He is awarded the title of academician of landscape painting and begins teaching at the very school where he studied; he dreams of creating a “House of Landscapes” — a large studio where all Russian landscape painters could work.
winter 1899
Yalta: doctors send him south
In winter 1899 doctors send Levitan to Yalta, where Chekhov is living; the old friends meet with a certain estrangement. Levitan walks leaning heavily on a stick, gasps for breath and speaks of his approaching death; Yalta does not help and he returns to Moscow.
8 – 17 May 1900
Chekhov visits the gravely ill Levitan
From 8 to 17 May 1900 Chekhov visits the gravely ill Levitan, who hardly leaves his house in Trekhsvyatitelsky Lane.
summer 1900
Paintings at the World Exhibition in Paris
All summer, from June 1900, Levitan's paintings are shown in the Russian section of the World Exhibition in Paris.
В произведении «Озеро» пейзажисту удалось соединить эпическую величавость с простым и описательным мотивом. Вслед за необыкновенно поэтичными формами удаляющихся облаков зрительно погружаешься в широкие просторы озера, на отдаленных холмах видишь контуры пашен, ясные силуэты деревенских построек и белых церквей, затем невольно обращаешь внимание на кувшинки и тростники ближнего плана. Все это типично для отечественного деревенского пейзажа. Подобные виды неоднократно открывались перед взором Левитана, так любившего охоту и рыбную ловлю.
За все прошедшие годы художник будто накапливал необходимый натурный материал. Существует около десяти эскизов и этюдов, предшествовавших появлению произведения. Мотив озера в них несколько прямолинеен в образном решении. Картина «Озеро», напротив, многогранна в своем содержании и выступает как некий «психологический портрет» озерного ландшафта. Ощущения бесконечности и камерности, движения и покоя, печали и радости сменяют друг друга на этом полотне. Но в борьбе рождающихся чувств все-таки побеждает жизнеутверждающее настроение. Здесь не остается и следа от исполненных безнадежности взглядов пейзажиста на окружающий мир. Торжество воздуха и света, смелая фактурная лепка форм, звонкая палитра чистых цветов создают впечатление свободы и светлой надежды. Такой пейзаж нельзя не любить, тем более, если эта любовь — откровение одного из самых взыскательных и беспокойных знатоков русской природы — Исаака Ильича Левитана. Сергей Кривонденченков. « Пейзаж, завещанный И. И. Левитаном » // Исаак Левитан. К 150-летию со дня рождения. СПб, 2009. С. 21.
Последнее полотно художника — всеобъемлющий итог многолетней работы над картиной «Русь», для которой автор писал много этюдов и эскизов в различных местах средней полосы России. «Озеро» — собирательный образ русской природы, величавой, привольной и согретой любовью художника. Искусно скомпонованная композиция кажется написанной непосредственно с натуры. Свободная и широкая, артистически изысканная живопись позволяет сохранить в картине свежесть первого впечатления. Сопоставление больших пространств неба и воды поддержано мощными цветовыми аккордами.
Безвременная кончина не позволила автору закончить свой труд, но полотно стало одним из лучших его произведений.
Museo russo
22 luglio 1900
Died
Si può ammirare?
San Pietroburgo, Russia
Il proprietario è noto; non si sa se oggi sia esposta.