Aleksandr RodchenkoRussian, 1891–1956Композиция. Линиизм
Can I see it?
Unknown
Where is “Композиция. Линиизм” now? Collection: Tretyakov Gallery, Moscow. Unknown.
Moscow, Russia
The owner is known; whether it is on view today is not.
- In this state since
- Source
- The museum
About the work
Museum text in Russian
Александр Родченко был убежденным и деятельным авангардистом. Для художников этого движения было очень важно стать открывателями нового типа творчества. Летом 1919 года он записал в дневнике: «Мне нужно приналечь на линейку, пусть это утвердится за мной». Однако разрабатывать этот новый прием он начал раньше – в середине 1910-х. В январе 1920-го художник записал: «Думаю назвать новые вещи “Линиизм”».
В разработке своего «нового течения беспредметной живописи» Родченко смело отбрасывал традиционные приемы живописи и рисунка. В тексте «Линия» художник утверждал значение линии как главного фактора «построения всякого организма вообще в жизни», как основы, каркаса любой структуры. В том же 1920 году Родченко начал преподавать дисциплину «Графическая конструкция» на Основном отделении московского Вхутемаса и внушать молодежи основополагающее значение линии.
Read on
В графических произведениях Родченко 1918−1920 годов, сделанных в системе «линиизма», он не стремится к строгой и жесткой конструктивности построения, а чертит легкие, как бы плавающие в пространстве прямые или мягкие, плавные линии. Художник с увлечением работает чертежными инструментами, проводит прямые линии по линейке, а для кругов и дуг использует циркуль. Одну из таких работ 1915 года он назвал «Линейная композиция, сделанная при помощи циркуля». В произведениях этой стилистики мастер часто пользовался тушевым заполнением окружностей или их элементов.
В графических листах, созданных в системе «линиизма», автор вступал в противоборство не только с живописным абстракционизмом Кандинского, но и с супрематическими построениями Малевича.
Tretyakov Gallery
Details
- Accession number
- РС-14856
In the catalog
Sources
- Tretyakov Gallery
- Image: Tretyakov Gallery — © State Tretyakov Gallery
In the life of Aleksandr Rodchenko
The whole life1918–1921
Heads the Museum Bureau of Narkompros
From 1918 to 1921 Rodchenko heads the museum bureau of the Fine Arts Department of Narkompros. By other accounts, he was appointed Director of the Museum Bureau and Purchasing Fund in 1920, responsible for reorganising art schools and museums.
1920–1930
Professor at VKhUTEMAS/VKhUTEIN
For ten years Rodchenko teaches in the woodworking and metalworking faculties (merged into the Dermetfak in 1928), training students to design multifunctional objects for everyday life and public buildings, expressive through construction rather than ornament.
1921
Turns to Productivism
With Stepanova and Aleksei Gan, Rodchenko joins the Productivist group, which advocated bringing art into everyday life, and gives up painting for graphic design — posters, books and films. He also created the early corporate identity of the airline Dobrolyot (later Aeroflot), with its “Winged Hammer and Sickle” logo.
1921
“5×5=25”: three monochrome canvases
At the “5×5=25” exhibition in Moscow Rodchenko shows the first true monochrome paintings — red, blue and yellow. He later proclaimed that he had reduced painting to its logical conclusion: “I affirmed: it's all over.”
1921
Succeeds Kandinsky as head of Inkhuk
In 1921 Rodchenko succeeds Wassily Kandinsky as chairman of the Institute of Artistic Culture (Inkhuk), where he works until 1924.
1922
Works with Dziga Vertov
Rodchenko works intensively with the filmmaker Dziga Vertov, whose ideas and practice deeply influenced him.
