Kuzma Petrov-VodkinRussland, 1878–1939Берег
Kann ich es sehen?
Ja, derzeit ausgestellt
Wo ist „Берег“ heute? Russisches Museum, Korpus Benua, Zal 67, Sankt Petersburg. Ja, derzeit ausgestellt. Geprüft 28. September 2026.
Geschlossen· öffnet morgen um 10:00
Öffentlich ausgestellt.
- Geprüft
- Unverändert seit
- Quelle
- Das Museum
Über das Gemälde
In den Worten des Museums — auf Russisch
Итогом его интенсивной работы во Франции было участие в парижском Салоне 1907–1908 годов. Вскоре, в 1908 году, Петров-Водкин возвращается на родину. Художник поселяется в Петербурге, считая его творческую атмосферу наиболее комфортной для собственных устремлений. Он привозит с собой жену-француженку и 200 работ, среди которых были несомненные удачи (« Берег », 1908; «Кафе», 1907(8?) ; « Портрет М. Ф. Петровой-Водкиной», 1907 , и африканский цикл, 1907). Ольга Мусакова. Мгновения вечности // Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. СПб. 2018. С. 8.
Создатель оригинальной философско-живописной системы, Кузьма Петров-Водкин еще будучи студентом Московского училища живописи увлекся символистскими поисками, под влиянием Мориса Метерлинка писал символистскую прозу и пьесы. В 1905–1908 в Париже он пережил увлечение живописью Пьера Пюви де Шаванна, Фердинанда Ходлера, изучал искусство Проторенессанса.
Mehr lesen
Полотно «Берег» появилось в те дни. Это наиболее значительная из картин, написанных Петровым-Водкиным после путешествия в Африку. В ней нашли отражение и активная работа над рисунком с натуры в многочисленных парижских студиях, и искреннее восхищение Пюви де Шаванном, которым художник, по его словам, «трусливо, словно из-под полы любовался» «в обход Лувра и новейших течений». Фресковый колорит, стремление к бессюжетности и одновременно к многозначности образа, статичность поз — все эти черты, присущие искусству Пюви де Шаванна, без труда прочитываются в картине.
Полная гармонии и покоя сцена в прибрежном пространстве с множеством женских фигур — нагих и в античных драпировках, не связанных сюжетом, но ритмически объединенных друг с другом и с природными формами, магическое, завораживающее мерцание камней у их ног вызывают ощущение таинственного, грустно-просветленного ритуала, священнодействия. Оно создается строгим построением композиции, пластичным рисунком, монументальным обобщением формы. Торжественность и вневременность изображенного в картине, похожей на грезу-видение, воспринимается как тихий, романтический бунт автора против окружающей мещанской обыденности.
Выставив картину на Парижском «Осеннем салоне» 1908 года и получив доброжелательные отзывы, Петров-Водкин, упаковав 200 этюдов, тысячи рисунков и десяток картин, возвращается в Россию.
Russisches Museum
Angaben
- Inventarnummer
- ЖБ-1249
Was es zeigt
Im Katalog
Quellen
- Russisches Museum
- Bild: Russisches Museum — © State Russian Museum
Im Leben von Kuzma Petrov-Vodkin
Das ganze LebenOctober 1905 – February 1906
Journey through Italy
He visits Venice, Milan, Florence, Rome, Naples and Genoa; among his favourite masters he later named Leonardo da Vinci, Giovanni Bellini, Raphael and Giorgione. Meeting the classics shows him that the training he received in St Petersburg and Moscow is not enough.
1906
Move to Paris: the Colarossi academy
Wanting to absorb classical European painting and reach the level of its latest achievements, he decides on a longer stay abroad: he moves to Paris and begins to study at Colarossi’s private academy.
1906
Meets Margarita Jovanović
At her mother’s boarding house near Paris he meets the twenty-year-old Margarita Jovanović, half Serbian and half Belgian, soon to become his wife, Maria Fyodorovna Petrova-Vodkina (“Mara”, as he called her). For the first years they live in a civil marriage.
April – June 1907
Journey through North Africa
He travels through Algeria and Tunisia and produces a large cycle of works on entirely new material; on the same journey he works on his play “The Legend of the Desert: Three Mornings”. His travel essays, “A Journey to Africa”, are published in Kazan in 1910.
November 1909
First solo exhibition in Russia
The first solo exhibition of his work in Russia is held at the editorial office of the newly launched magazine Apollon.
2 – 6 March 1910
Repin’s letter on “The Dream” and the defence by Benois and Bakst
On 2 March Ilya Repin’s letter appears in Birzhevye Vedomosti; seeing decadence in the picture, he calls its author an ignoramus who imitates Matisse and Gauguin. Alexandre Benois (5 March) and Léon Bakst (6 March) come to his defence, and the quarrel runs on for several months.
