Капитель, Valery Koshlyakov, 1992
Valery Koshlyakov肖像Valery Koshlyakov1962

Капитель

1992 · Painting · 288 × 178 cm

可否一睹真容?

未知

特列季亚科夫画廊

莫斯科, 俄罗斯

所有者已知,目前是否展出尚不清楚。

出处
博物馆

关于这幅画

博物馆的介绍 — 俄语

С самого начала своей творческой деятельности Валерий Кошляков, вышедший на художественную сцену в конце 1980-х годов в Ростове-на-Дону как участник неофициального сообщества «Искусство или смерть», а позже присоединившийся к кругу московской галереи в Трёхпрудном переулке, сохранял удивительную для его довольно радикально настроенных коллег по цеху безусловную приверженность искусству живописи, которому он не изменяет по сей день. Еще неожиданнее для повестки актуального искусства того периода выглядела увлеченность Кошлякова образами античной классики, роднящая его, скорее, с произведениями европейских художников второй половины XVIII века, например Юбера Робера, изображавшего не только виденные им, но и воображаемые руины древних сооружений.

继续阅读

Под впечатлением от архитектуры Древнего Рима, знакомой ему на тот момент лишь по иллюстрациям в книгах, Валерий Кошляков выработал собственный формат архитектурных видов-фантазий, ставших для творчества художника хрестоматийными. Часто художник, отталкиваясь от образов конкретных сооружений, создает свою архитектуру, универсальную и синтетическую, не имеющую точного адреса и всегда пребывающую в безвременье, в пространстве вечности. «Все эти здания переживут нас с вами. Что же здесь прошлое для нас, временных на земле? Все состоялось до человека и будет после него», – говорит автор.

Панно «Капитель» – крупномасштабное изображение фрагмента колонны коринфского ордера. Изящную архитектурную деталь художник пишет на листе упаковочного картона – материала бросового и недолговечного. В свободной живописной манере быстрыми мазками краски, образующей подтеки и сгустки, мастер очерчивает обобщенные формы деталей капители. Сам автор сравнивает вибрирующую живопись своих произведений с поверхностью «матовой, фресковой, которая утрачена, а потом опять записана». Срывая верхние слои картона, делая многочисленные прорывы и царапины, художник в процессе создания сразу «руинирует» произведение, которое становится таким же артефактом прошлого, как и изображенные осколки античной архитектуры.

特列季亚科夫画廊

作品信息

馆藏编号
НТ О-375

已收入目录

出处

全部作品

来自特列季亚科夫画廊的收藏

博物馆页面