Юлия, Мухина Вера, 1925
Вера Игнатьевна Мухина, портретВера Игнатьевна Мухина1889–1953

Юлия

1925 · Дерево тонированное · 190 × 56 см

Можно ли лицезреть?

Неизвестно

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

В этом положении с
Источник
Музей

О скульптуре

Произведение «Юлия» стало результатом поиска Верой Мухиной новой образности и пластической выразительности на примере вечной для искусства темы красоты обнаженного женского тела. Изначально выполненная в гипсе, статуя была переведена мастером в дерево и представлена зрителям на выставке Общества русских скульпторов (ОРС) в 1926 году. Общественное одобрение работы, полученное во время выставки, было очень важно для художницы. Мухина признавалась, что вложила в «Юлию» всю душу и после нее долгое время чувствовала себя опустошенной, не имея сил для создания новых произведений.

Читать дальше

Название скульптура получила в честь балерины Юлии Подгурской, позировавшей мастеру. Во время работы натура служила Мухиной не объектом для достоверного отображения, а отправной точкой для переосмысления в пластике пропорций и объемов человеческого тела. Изящная фигура танцовщицы художественной волей скульптора приобрела утяжеленные и гиперболизированные, хотя и не лишенные грации, формы, лицо осталось непроработанным. Всё внимание Мухина сосредоточила на мощной обнаженной фигуре, утверждающей эталон нового идеала эпохи, которым стало здоровое и физически крепкое тело женщины – работницы и спортсменки. Композиция, закрученная по спирали в энергичном повороте фигуры, выразительна с любой точки обзора. Эта станковая работа демонстрирует присущий Мухиной дар монументалиста, ее умение, опуская частности, создавать широкие художественные обобщения.

Пластические поиски, нашедшие отражение в статуе «Юлия», связаны с поездкой мастера в Париж в 1912 году. Пройдя обучение у французского скульптора Э.А. Бурделя, Мухина переняла и по-своему переработала в своем творчестве характерные для произведений наставника динамизм и экспрессию пластически обобщенных форм. Кроме того, в Париже она посещала занятия в академии «La Palette», где в то время преподавали художники и теоретики кубизма Ж. Метценже и А. Глез. Академию Вера Мухина оставила, не проучившись там и двух месяцев. Однако знакомство с кубизмом и его представителями не прошло для нее бесследно, о чем можно судить, исходя из особенностей художественного решения работы «Юлия».

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер
СКС-3152

В каталоге

Источники

А тем временем в жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. 1920-е

    От кубизма к социалистическому реализму

    В 1920-е годы Мухина стала одним из самых заметных советских скульпторов: кубистические вещи она делала ещё в 1922 году, но затем превратилась в ведущую фигуру социалистического реализма — и по стилю, и по идеологии.

  2. 1923

    Павильон «Известий» на сельскохозяйственной выставке

    Вместе с Александрой Экстер Мухина оформила павильон газеты «Известия» на первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке в Москве.

  3. 1924–1931

    Объединение «Четыре искусства»

    Мухина входила в художественное объединение «Четыре искусства», существовавшее в Москве и Ленинграде с 1924 по 1931 год.

  4. 1925

    Гран-при в Париже за коллекцию одежды

    Вместе с модельером Надеждой Ламановой Мухина получила на выставке в Париже гран-при за коллекцию элегантной женской одежды из дешёвых грубых материалов — сукна, бязи, холста и бумазеи; платья украшал придуманный ею «петушиный узор».

  5. 1926–1927

    Служба: Российский государственный художественно-промышленный университет имени С. Г. Строганова

  6. 1926–1930

    Служба: ВХУТЕМАС

Все работы

Из собрания: Третьяковская галерея

Страница музея