Марк РоткоСША, 1903–1970Без названия (Painting)
Можно ли лицезреть?
Сейчас не принимает
Чикагский институт искусств
Чикаго, США
Числится в собрании, но в залах её сейчас нет.
- Проверено
- В этом положении с
- Источник
- Музей
О картине
Словами музея — на английском
Known for an impassioned form of painting predicated on the poetics of color, Mark Rothko was one of the leading proponents of color-field painting, a type of nongestural Abstract Expressionism that entailed large canvases distinguished by monumental expanses of form and tone. The canvas of Untitled (Painting) burns with subtle variations of orange and yellow hues. The painting follows the characteristic format of Rothko’s mature work, according to which stacked rectangles of color appear to float within the boundaries of the canvas. By directly staining the fabric of the canvas with many thin washes of pigment and by paying particular attention to the edges where the fields interact, he achieved the effect of light radiating from the image itself.
Читать дальше
This technique suited his metaphysical aims: to offer painting as a doorway into purely spiritual realms, making it as immaterial and evocative as music, and to communicate directly the most essential, rawest forms of human emotion. Rothko described his art as the “elimination of all obstacles between the painter and the idea, between the idea and the observer.” In place of overt symbolism, he used color, overwhelming scale, and surface luminosity to elicit an emotive, profound response from the viewer.
Чикагский институт искусствCC BY 4.0
Сведения
- Инвентарный номер
- 1954.1308
В каталоге
Источники
- Чикагский институт искусств
- Изображение: Чикагский институт искусств — © автор или правообладатель
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целиком1929–1952
Преподаёт детям в Бруклинском еврейском центре
С 1929 года Ротко на неполный день учил школьников рисунку, живописи и лепке в Центральной академии Бруклинского еврейского центра и проработал там до 1952 года.
1949–1956
Большие вертикальные холсты: быть «внутри» картины
Семь лет Ротко писал маслом только крупные холсты вертикального формата, чтобы зритель чувствовал себя «окутанным» картиной. Критикам это казалось попыткой возместить недостаток содержания; он отвечал, что пишет большие вещи ради близости, и советовал смотреть с расстояния около 45 сантиметров.
1950-е
Поэт Стэнли Кьюнитц
Критик Доре Эштон считала знакомство Ротко с поэтом Стэнли Кьюнитцем важной связью этих лет: разговоры художника и поэта питали замысел Ротко. Кьюнитц видел в нём шамана, находящего магическую формулу.
1952
«Пятнадцать американцев» и ссора с Ньюманом
Выставка «Пятнадцать американцев» Дороти Каннинг Миллер в МоМА официально возвестила появление абстракционистов, но вызвала спор Ротко с Барнеттом Ньюманом, обвинившим его в попытке исключить его из показа.
1954
Выставка в Чикаго и знакомство с Сидни Дженисом
В 1954 году на персональной выставке в Художественном институте Чикаго Ротко познакомился с арт-дилером Сидни Дженисом, представлявшим Поллока и Клайна; их отношения оказались взаимовыгодными.
1955
Ярлык «продавшегося»: ссора с Ньюманом и Стиллом
Когда в 1955 году журнал «Форчун» назвал картину Ротко выгодным вложением, Ньюман и Клиффорд Стилл объявили его продавшимся буржуа. Стилл потребовал вернуть подаренные ему когда-то картины; Ротко тяжело переживал зависть бывших друзей.
