
Агнес МартинСША, 1912–2004Можно ли лицезреть?
Чикаго, США
Выставлена для публики.
В начале карьеры Агнес Мартин ощущала близость к своим современникам Барнетту Ньюману и Эду Рейнхардту, разделяя с ними интерес к монохромным цветовым решениям, геометрическим формам и духовному или эмоциональному содержанию. В 1960-е годы Мартин перестала заниматься искусством и переехала в сельскую местность Нью-Мексико. Когда в 1974 году она вернулась к живописи, её неизменный язык сеток и линий начал отражать окружающую её среду. «Без названия № 12» — часть серии из 15 квадратных холстов, написанных в 1977 году, — представляет собой нарисованную от руки графитовую сетку на приглушённом сером фоне, которая тихо приглашает к неспешному изучению градаций и света.
Чикагский институт искусств · перевод ART WIKICC BY 4.0
Early in her career, Agnes Martin identified with her contemporaries Barnett Newman and Ad Reinhardt, sharing with them an interest in monochromatic color schemes, geometric forms, and spiritual or emotional content. In the 1960s Martin stopped making art and moved to rural New Mexico. When she resumed painting in 1974, her consistent vocabulary of grids and lines began to reflect her surround-ings. Untitled #12—part of a series of I5 square canvases painted in 1977—is a hand-drawn graphite grid on a muted gray ground that quietly invites a slow study of gradation and light.
Чикагский институт искусствCC BY 4.0