
Можно ли лицезреть?
Лондон, Великобритания
Выставлена для публики.
Любовь к изяществу ради него самого всё сильнее определяла европейское искусство в начале четырнадцатого века; это совпало с растущим вниманием к человеческим качествам Девы Марии. Эта статуэтка изображает Богоматерь кроткой и по-матерински нежной, улыбающейся сверху вниз своему любознательному сыну.
В правой руке Богоматерь держит цилиндрический предмет — стебель лилии (ныне утраченной), которая символизировала девственность Марии, когда её сын был зачат от Святого Духа. Корона на её голове отличает её как царицу небесную. Эта Богоматерь с Младенцем входит в ныне хорошо известную группу подобных произведений. Эти сравнительно крупные скульптуры из слоновой кости, по-видимому, создавались для элитарного рынка. Возможно, не все они выполнены одной рукой, но у них общие детали позы и стиля, что предполагает единый подход и тесно связанные мастерские.
Трёхмерные изображения Богоматери с Младенцем были повсеместны с двенадцатого по пятнадцатый век, создавались из самых разных материалов и разных размеров и свидетельствовали о безграничной преданности Деве Марии. Наряду с Распятием статуи и статуэтки Богоматери с Младенцем были главными предметами поклонения в христианской церкви, и огромное количество их было создано для церковного, монастырского и частного поклонения.
Музей Виктории и Альберта · перевод ART WIKI
The love of elegance for its own sake increasingly dominated European art at the beginning of the fourteenth century, a development which co-incided with an increasing emphasis on the human qualities of the Virgin Mary. This statuette depicts the Virgin as gentle and maternal, smiling down at her inquisitive son.
In her right hand the Virgin holds a cylindrical object, the stem of a lily (now lost) which symbolised Mary's virginal state when her son was conceived by the Holy Spirit. The crown on her head distinguishes her as the quen of heaven. This Virgin and Child forms part of a now well-known group of similar pieces. These comparatively large ivory sculptures were presumably made for an élite market. They may not all be by the same hand, but they share details of pose and style, which pressupose a common approach and intimately related workshops.
Three dimensional images of the Virgin and Child were ubiquitous from the twelfth to the fifteenth centuries, produced in a wide range of materials and sizes and testifying the overwhelming devotion to th Virgin. Together with the Crucifixion, statues and statuettes of the Virgin and Child were the pricipal objects of devotion in the Christian Church, and vast numbers were made for ecclesisastical, monastic and private worship.
Музей Виктории и Альберта