
Фредерик ЛейтонВеликобритания, 1830–1896Можно ли лицезреть?
Лондон, Великобритания
Выставлена для публики.
Эта статуэтка — уменьшенная копия «Лентяя» (1885, Тейт), также известного как «Атлет, пробуждающийся ото сна», работы Фредерика лорда Лейтона, члена Королевской академии. Тираж выпускался и продавался в большом количестве с 1890 года Артуром Лесли Колли и был отлит в литейной мастерской Сингера. На рубеже веков эти статуэтки стали весьма востребованными предметами коллекционирования для интерьеров в духе эстетизма.
Лейтон создал «Лентяя» как парное произведение к своему более раннему «Атлету, борющемуся с питоном» (1877, Тейт). Для обеих фигур позировал один и тот же натурщик — итальянец Джузеппе Валона. Хотя Лейтон был в основном живописцем, его «Атлет, борющийся с питоном» был провозглашён началом движения «новой скульптуры» в Британии, бросив вызов застывшим неоклассическим условностям. «Лентяй» — идеализированная мужская обнажённая фигура, схваченная в томной, натуралистичной позе, — тоже воплощает его подход. Венок победителя у ног фигуры позволяет опознать в ней атлета, а не просто обнажённую натуру ради неё самой. Он же, прославляя мужскую анатомию, намекает на отдых после напряжения.
Бронзовая скульптура в натуральную величину была показана на выставке Королевской академии 1886 года, и тогда художественный критик Эдвард Госс писал: «Сэр Фредерик Лейтон после столь долгого молчания вновь вышел на сцену среди скульпторов. Его «Лентяй» занял почётное место в Лекционном зале… По сравнению с «Атлетом и питоном» [«Лентяй»] показал весьма заметный прогресс в понимании скульптором своего искусства. Характер этого прогресса можно определить так: он перешёл от жёсткости к гибкости и пластичности, формы плоти и кости стали куда больше подчиняться его воле, чем прежде. Никто не мог сомневаться, разглядывая «Лентяя», что влияние французов было сильным на сэра Фредерика Лейтона и что он очень высоко ценил «Тевкра» своего молодого коллеги, мистера Торникрофта. Если не будет слишком технично так сказать, в этом великолепном этюде могучего юноши, зевающего и потягивающегося, ощущалось прикосновение большого пальца; ничего нельзя было вылепить более точно в соответствии с принципами новой школы».
Фредерик Лейтон (1830–96) родился в Скарборо в 1830 году в семье врача. Получив всестороннее образование, он изучал искусство во Франкфурте у Штейнле, а также в Брюсселе, Париже и Риме. В 1852 году он начал работать самостоятельно и следующие три года провёл в Риме. Картина Лейтона «Мадонна Чимабуэ, несомая по Флоренции» (1853–55) стала его первым крупным произведением и сразу имела успех. Когда её показали в Королевской академии в 1855 году, её купила королева Виктория.
Лейтон обосновался в Лондоне в 1859 году, хотя часто путешествовал за границу; в 1864 году он был избран ассоциированным членом Королевской академии (ARA), в 1868 году — членом (RA), а в 1878 году стал президентом Королевской академии. Он был самым влиятельным из викторианских художников-классицистов и важным представителем «бессюжетной» живописи, связанной с эстетизмом, в которой живописное повествование подавлено в пользу красоты и атмосферы. Лейтон умер 25 января 1896 года и похоронен в соборе Святого Павла. Его надгробие, спроектированное Томасом Броком в 1902 году, включает его скульптурное изображение, по сторонам которого — аллегории Живописи и Скульптуры, причём последняя держит статуэтку «Лентяя».
Музей Виктории и Альберта · перевод ART WIKI
This statuette is a reduced scale copy of The Sluggard (1885, Tate), also known as Athlete Awakening from Sleeping, by Frederic Lord Leighton R.A. The edition was produced and marketed in large numbers from 1890 onwards by Arthur Leslie Collie and cast by the Singer Foundry. The statuettes became highly collectible objects for Aesthetic domestic interiors at the turn of the century.
Leighton produced The Sluggard as a pendant for his earlier Athlete Struggling with a Python (1877, Tate). The same model – the Italian Giuseppe Valona – posed for both figures. Although Leighton was mainly a painter, his Athlete Wrestling with a Python had been heralded as ushering the New Sculpture movement in Britain, by challenging frozen neoclassical conventions. The Sluggard, an idealised male nude captured in a languid, naturalist pose, also epitomises his approach. The victor garland at his feet ensures the figure is identified as an athlete, rather than a gratuitous nude. It also suggests repose after exertion in its celebration of male anatomy.
The life-size bronze was exhibited at the RA exhibition of 1886, when the art critic Edward Gosse wrote: ‘Sir Frederic Leighton, after so long a silence, came forward once more among the sculptors. His 'Sluggard' held the place of honour in the Lecture Room…In comparison with the ‘Athlete and Python,’ [‘The Sluggard’] showed very distinct progress in the sculptor’s conception of his art. The nature of that progress may be defined by saying that he had passed from hardness into suppleness and flexibility, that the forms of flesh and bone were far more under his control than they had formerly been. No one could doubt, in examining ‘The Sluggard,’ that the influence of the French has been strong on Sir Frederic Leighton, nor that he had greatly admired the ‘Teucer’ of his own youthful colleague, Mr. Thornycroft. If it be not too technical to say so, one felt the thumb-touch in this splendid study of a powerful lad yawning and stretching; nothing could be modelled more closely in accordance with the principles of the new school.’
Frederic Leighton (1830-96) was born in Scarborough in 1830, the son of a physician. After receiving an all round education, he studied art at Frankfurt under Steinle, and in Brussels, Paris and Rome. In 1852 he began to work independently and spent the next three years in Rome. Leighton's painting Cimabue's Madonna carried through Florence (1853-55) was his first major work, and an immediate success. When it was shown at the Royal Academy in 1855, it was bought by Queen Victoria.
Leighton settled in London in 1859, though he frequently travelled abroad; he was elected ARA in 1864 and RA in 1868, and attained the Presidency of the Royal Academy in 1878. He was the most influential of the Victorian Classical painters, and an important exponent of the 'subjectless' painting associated with the Aesthetic Movement, in which pictorial narrative is suppressed in favour of beauty and atmosphere. Leighton died on 25 January 1896 and is buried in St. Paul's Cathedral. His tomb, designed by Thomas Brock in 1902, features his effigy flanked by allegories of Painting and Sculpture, the latter holding a statuette of The Sluggard.
Музей Виктории и Альберта
1878–1896
Должность: President of the Royal Academy of Arts
1894 · Награда
Королевская золотая медаль
24 января 1896
Первым из художников получает титул пэра
В новогоднем наградном списке 1896 года Лейтон первым из художников был удостоен пэрства: патент на титул барона Лейтона из Стреттона (графство Шропшир) выписан 24 января 1896 года. На следующий день он умер от стенокардии, и его наследственное пэрство, просуществовав один день, стало самым недолгим в истории.
25 января 1896
Кончина