Швея

Для Удальцовой кубизм был средством достижения своей цели в искусстве живописи – соотнесение между собой предметов в композиции картины, построение предметно-пространственной среды. Она писала в дневнике: «Мне нужно обоснование формы, иду к Ле Фоконье, чтобы на кубах построить человека и природу». Начиная с 1913 года складывается собственный кубистический стиль Удальцовой, основанный на парижском опыте кубизма, полученном главным образом от Ле Фоконье.

Картина «Швея» – одна из первых кубистических работ Удальцовой, написанная по возвращении из Парижа, в которой некоторая композиционная жесткость и упрощенность приемов еще выдают влияние французских учителей. Однако в ней уже читается внимание художницы к чисто живописным проблемам, важнейшим в картине она считает цветовую и фактурную энергетику. Удальцова гармонизирует «на кубах построенных» живое и неживое: женщину в зеленом платье, швейную машинку в серо-черных тонах, на которой она сшивает белую ткань, лежащую жесткими прямыми складками в правой части композиции, но выходящую слева волнообразными полосами, охристые, серые, терракотовые и черные цвета фона, как бы окантовывающие фигуру швеи и машину, ставших единым существом.