
Аполлинарий Михайлович Васнецов1856–1933Серый денек
Можно ли лицезреть?
Неизвестно
Москва, Россия
Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.
- Источник
- Музей
О картине
В историю русского искусства Аполлинарий Васнецов вошел как мастер лирического и монументально-эпического пейзажа, а также создатель историко-бытового жанра, воспевший старинную архитектуру и быт древней Москвы.
Читать дальше
Не имея возможности получить профессиональное образование, он самостоятельно постигал тайны ремесла. Своей художественной подготовкой начинающий живописец во многом был обязан старшему брату Виктору. «Одним из сильнейших внешних побуждений было, бесспорно, влияние брата Виктора, уже сложившегося художника», – писал будущий мастер. Помимо занятий с братом, Аполлинарий Васнецов изучал индивидуальную творческую манеру художников-передвижников, внимательно всматриваясь в их картины. Одно время он был заметно увлечен лесными пейзажами Ивана Шишкина, затем его покорил талант Архипа Куинджи. У последнего Васнецов учился передавать на холсте иллюзию глубокого пространства и стремительные облака. С картиной «Серый денек» («Серенький день») связан его дебют на 11-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок 1883–1884 годов, а также очевидный и заслуженный успех, поскольку работу приобрел Павел Третьяков для галереи.
Пейзаж создавался по этюдам, привезенным из путешествия в Финляндию в 1881 году. Живописец признавался, что в те далекие годы в его характере преобладали такие качества, как «воображение, фантазия и мечтательность», поэтому образ природы трактуется им в поэтическом ключе. Васнецов использует хорошо известный мотив одинокого дерева и одинокого путника, бредущего по извилистой тропинке. Такой прием позволял зрителю мысленно перемещаться в пространство картины и часто использовался известными пейзажистами – Фёдором Васильевым, Алексеем Саврасовым, Исааком Левитаном. При этом мягкая благородная гамма сближенных зеленовато-серых тонов хорошо передавала суровый колорит северной природы, глубину воздушного пространства и состояние пасмурного дождливого дня на берегу Финского залива. Едва заметная фигура путника в композиции органично рифмуется с парящей над ней черной птицей и очертанием далекого белого паруса, создавая настроение сосредоточенной тишины, одиночества и терпеливого ожидания.
Третьяковская галерея
Сведения
- Инвентарный номер
- 966
В каталоге
Источники
- Третьяковская галерея
- Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целикомс 1882
Абрамцевский кружок
С 1882 года ежегодно проводил лето на даче брата в селе Ахтырка близ Абрамцева, имения Саввы Мамонтова, и много общался с членами абрамцевского кружка.
с 1883
Дебют на передвижных выставках
Начал показывать свои произведения на экспозициях Товарищества передвижных художественных выставок; членом Товарищества стал в 1899 году.
1885–1886
Путешествие по Украине и Крыму
Путешествовал по Российской империи, посещал Украину и Крым.
1885–1914
Работа театральным художником
Начал работать театральным художником в 1885 году в Частной русской опере Саввы Мамонтова; в начале 1900-х создал декорации к операм, в том числе к «Садко» и «Сказанию о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова для Мариинского театра (1908) и финальной сцене «Жизни за царя» для Большого театра (1914).



