Портрет В. Э. Мейерхольда, Григорьев Борис Дмитриевич, 1916
Борис Дмитриевич Григорьев, портретБорис Дмитриевич ГригорьевРоссия, 1886–1939

Портрет В. Э. Мейерхольда

1916 · Холст, масло · 247 × 168 см

Можно увидеть?

Да, выставлена

Где сейчас «Портрет В. Э. Мейерхольда»? Русский музей, Корпус Бенуа, Зал 72, Санкт-Петербург. Да, выставлена. Проверено 28 сентября 2026 г.

Русский музей

Санкт-Петербург, Россия

ЗалКорпус Бенуа, Зал 72

Закрыто· откроется завтра в 10:00

Выставлена для публики.

Проверено
Этот статус с
Источник
Музей

О картине

«Портрет В. Э. Мейерхольда» (или «В. Э. Мейерхольд в сопутствии красного двойника») — картина российского и французского художника Бориса Григорьева. Она была написана в 1916 году во время завершения работы режиссёра Всеволода Мейерхольда над получившей широкую известность постановкой пьесы Михаила Лермонтова «Маскарад» в Императорском Александринском театре. Местом создания стала мастерская русского, а затем советского театрального художника и живописца Александра Головина, располагавшаяся тогда в здании Мариинского театра. Головин был штатным сотрудником Мариинского театра и поэтому имел в нём собственную мастерскую. Картина находится в коллекции и постоянной экспозиции Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге в зале № 72.

Читать дальше

На фоне тёмно-серого занавеса и малиново-красной кулисы художник изобразил худощавого, изящного человека в цилиндре, чёрном фраке и белых перчатках — режиссёра-экспериментатора Всеволода Мейерхольда. На его руке — чёрно-красная маска. Он застыл в странной для зрителя изломанной позе с повелительно поднятой рукой. Может показаться, что именно в соответствии с этим жестом возникла из красной кулисы фигура ещё одного человека, тоже с лицом Мейерхольда, но в причудливой восточной одежде. Он смело и решительно вторит шагу своего повелителя и натягивает тетиву лука. Лучник — двойник Мейерхольда. По мнению искусствоведа Елены Панкратовой (Елена Аркадьевна Панкратова.), эта фигура олицетворяет творческую силу и дух режиссёра. Оба они сосредоточены и напряжены. Замерло и всё вокруг них.

Зритель находится в предчувствии того, как властно опустится вниз рука в белой перчатке, и вслед за этим будет пущена из лука стрела. В статье «Портрет Всеволода Мейерхольда» (2004), посвящённой картине Григорьева, доктор философских наук Валентина Гущина (Валентина Александровна Гущина.) приводила пересказ цитаты немецкого философа XIX века Артура Шопенгауэра: «гений — трагическая личность потому, что… посылает из своего лука стрелу в цель, которую его современники не только не видят, но даже не догадываются о ней, даже не полагают её в мысли».

Литературный и театральный критик Александр Мацкин (Александр Петрович Мацкин (1906—1996).) в книге «Портреты и наблюдения» (1973) писал, что в «Портрете В. Э. Мейерхольда» Григорьева отразилась трагедия двойного существования режиссёра в последние предреволюционные годы. С одной стороны, он — режиссёр императорских театров, с другой, — руководитель театра «частного и неподотчётного», эту сторону личности Мейерхольда воплотил alter ego режиссёра — доктор Дапертутто (Персонаж повести Э. Т. А. Гофмана «История о потерянном отражении». Псевдонимом «Доктор Дапертутто» пользовался Всеволод Мейерхольд.). Тема двойственности Мейерхольда, по утверждению театрального критика, «неизменно» привлекала художников, писавших его портреты. У Бориса Григорьева Мацкин видел «уклон в модный демонизм» и «нервно-взвинченный, судорожный, весь на изломе» трагизм.

Советский искусствовед Елена Панкратова в сборнике лекций «Театр в изобразительном искусстве. Театральный портрет конца XIX — начала XX века» (1976) утверждала, что на портрете Мейерхольд предстаёт перед зрителями не в какой-либо роли в неизвестном нам спектакле и не в своей повседневной жизни. Художник изобразил его в качестве «мага и волшебника сцены».

ВикипедияCC BY-SA

Словами музея

Портрет Всеволода Мейерхольда поступил в Русский музей из собрания петербургского коллекционера Александра Коровина . Острый по образному решению, обогащенный мотивами «двойника» и маски, полный загадочности холст сочетает приемы неоклассики и экспрессионизма, к которым тяготел Григорьев. Пластикой живописи, завораживающим сочетанием круглящихся и ломких форм, «эхом» их повторов, контрастами цвета дано ощущение процесса творчества великого режиссера и реформатора театра, сложности его эстетических исканий. Отрешенный от окружающего, эксцентричный и «странный» Мейерхольд творит как бы по наитию. В этот момент он не режиссер «казенного» Александринского театра, а гениальный экспериментатор Доктор Дапертутто 21 из «Дома интермедий» на Галерной. Портрет – специфическое порождение петербургской культуры 1910-х годов с ее своеобразным «театроцентризмом». Владимир Круглов . Труды и дни Бориса Григорьева // Борис Григорьев. СПб, 2011. С. 13.

Читать дальше

Искусство Григорьева сложилось в переплетении многих увлечений — от мирискуснического ретроспективизма и неоклассицизма до экспрессионизма и кубизма. Портрет Мейерхольда — одно из характерных произведений художника. Всеволод Эмильевич Мейерхольд (1874–1940) изображен во фраке, цилиндре, белых перчатках. Его поза странно изломана. На левой руке маска. В маске часто выступал сам Мейерхольд и актеры его театра. За фигурой режиссера — двойник, юноша в восточном костюме. Выражение лица юноши такое же сосредоточенное, напряженное, как у Мейерхольда. Экспрессия заложена не только в движениях актеров. Она создается контрастами черного, белого, розового, динамичностью ритмов и композиции. Портрет был отмечен в печати как значительное произведение эпохи, в котором символически « отразились гримасы современного духа… » Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 275.

Художника Григорьева и режиссера Всеволода Эмильевича Мейерхольда (1874—1940) сближало многое: и тяготение к гротеску, и особый изысканный — чисто петербургский — артистизм, и кажущееся на первый взгляд парадоксальным сочетание крайнего новаторства с опорой на традиции классического искусства, с высокой исполнительской культурой. В известном смысле портрет явился результатом творческого содружества двух талантливейших мастеров искусства начала XX века. Григорьеву удалось выявить здесь одну из самых «петербургских» тем — тему «двойника», что было сразу замечено современниками: « Мейерхольд во фраке и он же за первым в восточном костюме, — писал Константин Сомов. — Интересно и красиво... » Елена Баснер // Санкт-Петербург: Портрет города и горожан. СПб, 2003. С. 365.

Портрет Мейерхольда построен необычно: он изображен в полный рост, как бы в момент эксцентричной мизансцены, в причудливо изломанной позе, с резко поднятыми руками. Рядом с Мейерхольдом, на втором плане, помещена аллегорическая фигура охотника в восточном костюме с луком в руках. В годы первой мировой войны Мейерхольд был увлечен массовой пантомимой «Охота». « Все мы , — вспоминает актер А. А. Мгебров, — долго работали над пантомимой, где основной темой были символические охотники, подстреливающие чудесную птицу. Никому не ведомую, всем чужую и потому обреченную на смерть ». В. В. Воинов назвал эту работу «двойным портретом В. Э. Мейерхольда». Он писал: « В нем отразились гримасы современного духа, какой-то надлом его, заставившие кошмарам русской действительности предпочесть кошмары балаганчика ». Валентина Князева. Портрет в России. ХХ век. СПб, 2011. С. 150.

Мейерхольд Всеволод Эмильевич (1874– 1940) — театральный режиссер и актер. Народный артист РСФСР (1923). С 1914 под псевдонимом Доктора Дапертутто руководил экспериментальной работой студии на Бородинской ул., был директором-издателем журнала «Любовь к трем апельсинам» (1914–1916). В 1915 поставил фильм «Портрет Дориана Грея» (по О. Уайльду) и снялся в нем в роли лорда Генри. Портрет в России. ХХ век. СПб , 2001 . С. 150.

Портрет Всеволода Эмильевича Мейерхольда, который во время написания портрета был главным режиссером Императорских театров, — самое известное произведение Григорьева. Живописца и режиссера объединяли общие поиски нового языка выразительности в живописи и театре: тяготение к гротеску, экспериментаторству, артистизм. Знавших режиссера поражало, как резко и ярко передал художник «саму сущность интересной фигуры нашего театрального модерниста». Современники считали это произведение двойным портретом Мейерхольда: фигура в сценическом костюме охотника — воплощение творческого замысла режиссера и актера.

Русский музей

Сведения

Инвентарный номер
Ж-5823

В каталоге

Источники

Все работы

В том же зале · Корпус Бенуа, Зал 72, Русский музей

Страница музея