Михаил Александрович Врубель1856–1910Портрет Насти
Можно увидеть?
Неизвестно
Где сейчас «Портрет Насти»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.
Москва, Россия
Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.
- Источник
- Музей
О картине
Портрет Анастасии Врубель (1877–1932), в замужестве Нёмитц, сестры художника, был написан им в 1894 году. Весной этого года Врубель сопровождал Сергея, старшего сына Саввы Мамонтова, в Италию на лечение. Путешественники жили неподалеку от Генуи. Возвращались они в Россию пароходом по морю через Неаполь, Бриндизи, Пирей, Афины и Константинополь. Прибыв в Одессу, Врубель задержался здесь, чтобы навестить семью отца и пробыл в городе до середины мая. 19 апреля 1894 года Александр Михайлович, отец художника, писал его сестре Анне: «Миша … гостит у нас со среды … Приехал он сюда на пароходе «Лазарев», вместе с молодым Сергеем Мамонтовым в 7 часов утра… Время проводим больше дома, и в своей компании… Миша привез с собой около 20 разных видов, им самим написанных во время последнего путешествия. Некоторые из них очень хороши. Кроме того, Миша написал у нас портрет-фантазию Насти».
Читать дальше
Самая младшая, сводная сестра Врубеля, Настя, посещала занятия в Одесской рисовальной школе и очень любила лепить. Художник с большой симпатией создает образ семнадцатилетней девушки, обладавшей живым умом и решительным, волевым характером. За год до этого он написал декоративные панно «Суд Париса» (1893) на сюжет античного мифа. Его воображение было наполнено античными мифами и связанными с ними сюжетами, которые и нашли отражение в портрете. Фантазию Врубеля подпитывало и недавнее путешествие, запечатленное им в этюдах, на которых изображены старинные итальянские порты, греческие “Пропилеи” в Афинах. Колористически портрет выдержан в той же коричневато-оливковой гамме, что и “Суд Париса”. У потомков Анастасии существует семейная легенда, что поначалу Врубель написал портрет сестры с обнаженными плечами, как в фигуре Венеры в средней части триптиха. Родители запротестовали и художник вынужден был “сменить” внешний вид модели.
Портретируемая позирует в легком платье с накинутой воздушной шелковой шалью, украшенной геометрическим орнаментом. На голове – высокая прическа по греческой моде, перехваченная лентами. Графически точно очерчен профиль лица, линия тонкой длинной шеи на фоне стены. В целом, в произведении предстает нежный, изящный и одновременно трогательный образ юной особы, возникший волею фантазии гениального художника. Портрет долго хранился в семье потомков Анастасии и в 2004 году был приобретен Третьяковской галереей при финансовой поддержке Анатолия Новикова
Третьяковская галерея
Сведения
- Инвентарный номер
- Ж-1930
В каталоге
Источники
- Третьяковская галерея
- Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея
В жизни художника
Вся жизнь целиком1891–1892
Второе путешествие в Италию
Врубель сопровождал Мамонтовых в Италию консультантом абрамцевской гончарни, но рассорился с Елизаветой Григорьевной и с Саввой Ивановичем уехал в Милан, где училась пению его сводная сестра Лиля. Зиму он провёл в Риме, где должен был исполнить заказы Мамонтова — декорации к «Виндзорским насмешницам» и новый занавес Частной оперы: жил у братьев Сведомских, а затем работал в мастерской А. А. Риццони.
середина 1890-х
С Шехтелем — особняки Морозовых
Заказы Мамонтова упрочили репутацию Врубеля в Москве, и вместе с Фёдором Шехтелем он оформлял особняк С. Т. Морозова на Спиридоновке и усадьбу А. В. Морозова в Подсосенском переулке. Самой значительной его скульптурой признаётся «готическая» композиция «Роберт и монахини», украшающая лестничный фонарь особняка Морозова.
начало 1896
Встреча с Надеждой Забелой
В Петербурге Врубель заменил заболевшего Коровина как художник постановки оперы Гумпердинка «Гензель и Гретель», которую финансировал Мамонтов, и на репетиции впервые услышал, а затем увидел исполнительницу Гретель — Надежду Забелу. Подбежав к ней в перерыве с возгласом «Прелестный голос!», он сделал предложение едва ли не в день знакомства, а сестре потом говорил, что в случае отказа немедленно покончил бы с собой.
22 мая 1896
Нижегородские панно отвергнуты Академией
Мамонтов добился для Врубеля заказа на два огромных панно для художественного отдела Всероссийской выставки — «Микулу Селяниновича» и «Принцессу Грёзу», сто квадратных метров за три месяца. Но академик А. Н. Бенуа, в чьём ведении был павильон, потребовал эскизы, в Петербург ушла телеграмма «Панно Врубеля чудовищны, необходимо убрать», комиссия Академии сочла их показ невозможным, и 22 мая работы вынесли из павильона.
июль 1896
Павильон Мамонтова для «забракованных» панно
Мамонтов выкупил оба панно за 5000 рублей: «Микулу» дописали Поленов и Коровин, «Принцессу Грёзу» Врубель заканчивал в сарае абрамцевского Гончарного завода, и к визиту императорской четы 15–17 июля холсты показали в специально построенном павильоне с вывеской «Выставка декоративных панно художника М. А. Врубеля, забракованных жюри Императорской Академии художеств» — пять последних слов вскоре пришлось закрасить. Началась газетная полемика: Н. Г. Гарин-Михайловский впервые взвешенно разобрал творчество Врубеля, а Максим Горький в пяти статьях высмеивал его панно.
28 июля 1896
Венчание с Надеждой Забелой в Женеве
Знакомство с родными Забелы прошло неудачно — смущала разница в возрасте (ему 40, ей 28), да и сама невеста знала, что Врубель пьёт и сорит деньгами, — но 28 июля молодые обвенчались в Крестовоздвиженском соборе Женевы. Медовый месяц прошёл в пансионе в Люцерне, где Врубель продолжал работать над панно для готического кабинета А. В. Морозова: к венчанию он остался буквально без копейки и от вокзала шёл к невесте пешком.
