Владимир Егорович МаковскийРоссия, 1846–1920

На бульваре

1887 · Холст, масло · 53 × 68 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «На бульваре»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Третьяковская галерея

Москва, Россия

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Источник: Музей

На карте Страница музея

О картине

«На бульваре» — картина русского художника Владимира Маковского (1846—1920), созданная в 1886—1887 годах. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 628). Размер картины — 53 × 68 см (по другим данным, 54,2 × 69 см). На полотне, сочетающем в себе элементы бытового жанра и пейзажа, изображена сценка на Сретенском бульваре в Москве в осенний пасмурный день. На скамейке сидят парень с гармоникой и его жена, приехавшая из деревни в город, чтобы навестить мужа. Позади них видны невысокие дома, примыкающие к бульвару, церковь Николая Чудотворца в Дербенёвском и Сухарева башня.

Полотно было представлено на 15-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в феврале 1887 года в Санкт-Петербурге, а в апреле того же года переехавшей в Москву. В том же 1887 году картина была приобретена у автора Павлом Третьяковым за 1500 рублей. Впоследствии картина «На бульваре» экспонировалась на ряде выставок, проходивших как в СССР и России, так и в других европейских странах — Великобритании, Германии и Чехословакии.

Художественный критик Владимир Стасов высоко оценил полотно «На бульваре» — в частности, обсуждая образ сидящей женщины, он писал, что «такой глубоко верный тип Владимир Маковский, да и кто угодно у нас, в первый раз затронул». Художник Борис Иогансон отмечал, что картина «На бульваре» является «одной из самых поразительных вещей» Маковского, по которой «хороший писатель мог бы написать целую повесть». По мнению писателя Сергея Варшавского, «На бульваре» — это «шедевр художника, высшее проявление его таланта и по силе психологической характеристики, и по живописному мастерству, произведение, в котором нашли себе концентрированное выражение все лучшие стороны его яркой творческой индивидуальности».

Википедия CC BY-SA

Словами музея

Владимир Маковский – яркий представитель жанровой живописи второй половины XIX века. В своих многочисленных произведениях художник запечатлел жизнь почти всех социальных групп и сословий. Как выразился художественный критик Владимир Стасов, Маковский вошел в историю русского искусства как «изобразитель главного, всеобщего течения народной жизни».

На картине художник изобразил встречу семейной четы на Сретенском бульваре в осенний воскресный день. Сюжетная коллизия, драматический узел произведения строится на сопоставлении двух героев – подвыпившего румяного мастерового с гармошкой в руках и грустной ссутулившейся женщины с грудным ребенком, приехавшей к мужу в город. После отмены крепостного права в 1861 году крестьянам нередко приходилось отправляться на заработки в Москву. Оторвавшись от привычной среды они становились жертвами большого города: родственные связи ослабевали, привычные устои деревенского мира рушились, крестьяне часто спивались. Молодому мастеровому на картине откровенно скучно: жена, ребенок и прежняя жизнь стали для него чуждыми.

«Подобные пары можно наблюдать ежедневно на бульварах Москвы, примыкающих к Трубе, Сретенке и Мясницкой и переполненных рабочим и фабричным людом, почему наша так называемая порядочная публика не любит избирать эти бульвары местом своих прогулок», — писал современник, близкий друг художника Александр Киселев.

Сретение в переводе с греческого языка означает «встреча», а Сретенский бульвар — самый короткий бульвар в Москве. Владимир Маковский прямо намекает зрителю, что встреча супругов, скорее всего, продлится недолго. На дальнем плане виден спуск в Уланский переулок, вдалеке – Сухаревская башня, купол и колокольня церкви Николая Чудотворца в Дербеневском, библиотека-читальня имени Ивана Тургенева. Важную роль в картине играет осенний пейзаж: рассеянный свет пасмурного дня, пожелтевшая листва, мокрые крыши домов, старинные фонари, редкие фигуры прохожих придают лирическую окраску всему произведению, служа своеобразным аккомпанементом к запечатленной сцене.

Произведение было представлено на 15-ой выставке Товарищества Передвижных Художественных Выставок в 1887 году. Картина была сразу приобретена Павлом Третьяковым за значительную в то время сумму в 1500 рублей.

Третьяковская галерея