Музыка
О картине
«Музыка» (фр. La Musique) — картина французского художника Анри Матисса, написанная им в 1910 году по заказу коллекционера живописи С. И. Щукина.
Словами музея
Панно "Музыка", парное к "Танцу", создано Матиссом в 1910 г. Уже после договоренности о "Танце", С. И. Щукин пишет Матиссу, что ему "нужно было бы ещё одно панно - сюжетом для него должна была бы быть музыка". Обе работы отличаются абсолютной внутренней замкнутостью, но полноту звучания они обретают только будучи вместе. Поиск композиционного решения "Музыки" был долгим. Матисс работал над огромным холстом без предварительных эскизов. Холст несет в себе следы многочисленных переработок, делая, в какой-то мере, видимым трудный поиск художником оптимального решения. Когда оно было найдено, панно зазвучало в единстве с "Танцем" и в мощном контрасте к нему. Главная идея щукинского ансамбля - обретение человеком полноты бытия через страстное погружение в творчество. "Музыка" строится из тех же элементов, что и "Танец". Тот же экспрессивный аккорд зеленого, красного, синего.
Читать дальше
Пять лаконично решенных фигур музыкантов и певцов соответствуют пяти танцующим. Как и в "Танце", в "Музыке" Человек сопричастен Земле и Небу. Он взошёл на холм, вырвался из рутины повседневности и стал, как и они, образом-символом, существующим вне времени и пространства. Но "Музыка" ошеломляет концентрированной тишиной, абсолютной неподвижностью изолированных друг от друга фигур, полностью погруженных в игру на музыкальных инструментах и пение. Резонаторы ртов заставляют буквально физически ощутить льющийся изнутри человеческий голос. При абсолютной замкнутости фигур дух музыки объединяет их, так похожих на нотные знаки, в единый ансамбль с дирижером-скрипачом, опорной фигурой композиции.
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целиком1908
Заказ Щукина на «Танец» и «Музыку»
Русский коллекционер Сергей Щукин заказал Матиссу три декоративных панно для своего московского дома: «Танец», «Музыку» и «Купание» (оставшееся в эскизах). Деньги русских коллекционеров позволили художнику окончательно преодолеть материальные затруднения.
25 декабря 1908
«Заметки живописца»
В «Гран Ревю» опубликованы «Заметки живописца», в которых Матисс сформулировал свои художественные принципы — необходимость непосредственной передачи эмоций простыми средствами.
январь 1908
Открытие Академии Матисса
При поддержке Стайнов, Ганса Пуррмана и других меценатов Матисс основал частную некоммерческую школу живописи, где преподавал с января 1908 по 1911 год. За это время в академии обучились около 100 студентов.
1911
Визит в Россию
В связи с установкой панно Матисс по приглашению Щукина посетил Санкт-Петербург и Москву, где ему был оказан восторженный приём. Художник восхищался древнерусскими иконами: «Вот большое искусство».
1912
Первая выставка в США
В Нью-Йорке прошла первая американская выставка Матисса, организованная Алфредом Стиглицем в Галерее 291.
1912–1913
