Клуб ВСП, Попова Любовь, 1921
Любовь Сергеевна Попова, портретЛюбовь Сергеевна ПоповаРоссия, 1889–1924

Клуб ВСП

1921 · Бумага, акварель; гуашь; тушь; графитный карандаш; кисть; чертежные инструменты · 14,5 × 77 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «Клуб ВСП»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Этот статус с
Источник
Музей

О работе

Для работы над эскизом баннера клуба Всероссийского союза поэтов у Л.С. Поповой был серьезный повод. Здесь, в доме 18 на Тверской улице, в сентябре 1921 года проходила выставка «5×5=25», участницей которой она была. Основной творческой проблемой, которую Попова пожелала осветить в кратком «кредо» каталога этой выставки, стала оценка собственных работ по шкале «изобразительное искусство – предметное творчество».

Она нашла своеобразный компромисс, предлагая рассматривать представленные беспредметные произведения как «подготовительные опыты к конкретным материализованным конструкциям». Такая формулировка показывает, что уже в тот момент у художницы возникала неудовлетворенность традиционными формами станкового творчества, демонстрирует ее желание придать вполне законченным и самоценным произведениям новый проектный смысл.

Читать дальше

Ее работа над баннером была одним из первых опытов в монументально-оформительском искусстве. Как всегда, она упорно экспериментировала с решением новой задачи. В мастерской Поповой сохранилось девять эскизов баннера, рассчитанного на особого зрителя – посетителя клуба поэтов и богемного кафе при нем.

Попова не пытается редуцировать остроту своего стиля. Напротив, она трактует буквы вывески как цветоформы беспредметной композиции, сохраняя лишь минимальную читаемость, и погружает их в пространство, образованное многоугольными сломами цветовых плоскостей.

Для варианта, хранящегося в Третьяковской галерее, характерны яркие оттенки цветов, переходящих один в другой, что вовсе не свойственно живописи художницы 1921 года, построенной, как правило, на принципе цветового аскетизма. Яркие цвета в живописи этого времени она обычно заключала в четкие графические рамки.

Стилистика этой работы, отличная от живописи и графики Поповой 1921 года, возвращает нас к более раннему этапу ее творчества. Мы видим, что в произведениях прикладного характера Любовь Сергеевна активно использовала опыт своего уже законченного, но не исчерпавшего потенциала живописного эксперимента.

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер
РС-12152

В каталоге

Источники

В жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. 1919

    Умирает муж; сама тяжело болеет

    Борис фон Эдинг умирает от брюшного тифа; Попова тоже тяжело больна, но выздоравливает.

  2. к концу 1921

    Вступает в Рабочую группу конструктивистов

    Не вступив в Рабочую группу конструктивистов при её создании в Москве в марте 1921 года, присоединяется к ней к концу того же года.

  3. сентябрь 1921

    Выставка «5×5=25»

    Участвует в выставке «5×5=25» вместе с Родченко, Варварой Степановой, Александром Весниным и Александрой Экстер: каждый показывает по пять абстрактных работ. Они заявляют, что станковую живопись надо оставить, а всё творчество — отдать народу и строительству нового общества.

  4. 1921–1924

    Целиком уходит в конструктивизм

    С 1921 по 1924 год полностью занята конструктивистскими проектами, порой вместе с Варварой Степановой, архитектором Александром Весниным и Александром Родченко: оформляет спектакли и книги (включая шрифты), занимается производственным искусством и тканями, делает эскизы платьев для «ЛЕФа». Её «пространственно-силовые построения» ложатся в основу её теории преподавания во ВХУТЕМАСе.

  5. 1923

    Делает эскизы тканей для ситценабивной фабрики

    Начинает создавать узоры для тканей, которые будет выпускать Первая государственная ситценабивная фабрика в Москве; ненадолго работает на фабрике вместе с Варварой Степановой.

Все работы

Из собрания: Третьяковская галерея

Страница музея