Киев. Березки, Васнецов Аполлинарий, 1885 – начало 1890-х
Аполлинарий Михайлович Васнецов, портретАполлинарий Михайлович Васнецов1856–1933

Киев. Березки

1885 – начало 1890-х · Холст на картоне, масло · 15,5 × 11,3 см

Можно ли лицезреть?

Неизвестно

Где сейчас «Киев. Березки»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Источник
Музей

О картине

Начиная с 1885 года Аполлинарий Васнецов несколько раз приезжал в Киев по приглашению старшего брата Виктора. Молодой художник останавливался на даче в Броварах вместе с семьей брата и увлеченно исследовал окрестности в поисках удачных видов. Яркие краски южной природы должны были помочь ему освободиться от черноты в живописи, наполнить палитру светом и цветом.

С самых первых опытов в живописи Васнецов понял, что главное для пейзажиста – работа с натурой, наблюдение и тщательное изучение природы. Долгие часы на открытом воздухе приводили к частым простудам, однако это не останавливало работу над многочисленными этюдами и графическими зарисовками в альбомах.

Читать дальше

В письмах к близкому другу Николаю Хохрякову художник сообщает об увлеченности именно этюдами, о притягательной красоте природы окрестностей Киева, о постоянных поисках новой натуры в изученных, казалось бы, до мельчайшей травинки местах.

Большая часть этюдов написана яркими красками, пастозными мазками, проработке деталей уделяется особое внимание. Такие черты характерны для вещей «Хатки. Бровары» или «Дома, освещенные солнцем». Однако в некоторых работах Васнецов обращался к несколько иной манере письма.

«Киев. Березки» – совсем маленький этюд, написанный легкими текучими мазками. Плавные вертикальные движения кисти подчеркивают устремленность к небу стволов тонких березок. Светлые пастельные тона наполняют крошечный холст воздухом, создают ощущение глубокого чистого пространства. Манера здесь близка к импрессионистической, тонкая деталировка сменяется обобщенностью форм в кронах деревьев, траве и особенно полоске леса на заднем плане. Контрастные переплетения тонких белых и черных линий ветвей и стволов деревьев придают композиции четкость и устойчивость. Всё вместе создает гармоничный живой образ, напоенный светом и чистой прохладой.

Третьяковская галерея

Сведения

Инвентарный номер
МКВ Ж-170

В каталоге

Источники

А тем временем в жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. с 1883

    Дебют на передвижных выставках

    Начал показывать свои произведения на экспозициях Товарищества передвижных художественных выставок; членом Товарищества стал в 1899 году.

  2. 1885–1914

    Работа театральным художником

    Начал работать театральным художником в 1885 году в Частной русской опере Саввы Мамонтова; в начале 1900-х создал декорации к операм, в том числе к «Садко» и «Сказанию о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова для Мариинского театра (1908) и финальной сцене «Жизни за царя» для Большого театра (1914).

  3. 1886

    «Родина» на 14-й выставке передвижников

    На 14-й выставке Товарищества передвижников в Санкт-Петербурге экспонировалась картина «Родина», навеянная воспоминаниями о детстве в селе Рябово Вятской губернии.

  4. осень 1898

    Поездка в Европу

    Осенью 1898 года отправился в Европу «по долгу службы»: посетил Францию, Италию, Швейцарию и германские города, в Париже поселился близ Латинского квартала и пытался участвовать в Салоне 1899 года. Поездка «высветлила» его палитру — без неё, говорил он, «так и остался бы чёрным художником».

  5. 1900

    Академик Академии художеств

    Стал академиком петербургской Императорской Академии художеств, а с 1903 года — её действительным членом.

  6. 1901–1918

    Руководство пейзажным классом МУЖВЗ

    Руководил пейзажным классом Московского училища живописи, ваяния и зодчества; среди его учеников был будущий фотограф-пикториалист Юрий Ерёмин.

Все работы

Из собрания: Третьяковская галерея

Страница музея