Хризофемида, Мухина Вера Игнатьевна, 1944
Вера Игнатьевна Мухина, портретВера Игнатьевна Мухина1889–1953

Хризофемида

1944 · Бумага, акварель, белила, тушь · 25,4 × 22,7 см

Можно увидеть?

Неизвестно

Где сейчас «Хризофемида»? Собрание: Русский музей, Санкт-Петербург. Неизвестно.

Русский музей

Санкт-Петербург, Россия

Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.

Этот статус с
Источник
Музей

О работе

Поскольку, кроме костюма Пьеретты (Рб-23018), ни одна из работ Мухиной периода ее сближения с Камерным театром не была воплощена, их датировка вызывает некоторые сложности*. Однако можно предположить, что 1916 год был временем наиболее интенсивного увлечения Мухиной театрально-декорационным искусством. Трудно соединить в сознании эти театральные феерии и тот факт, что их создательница работала тогда сестрой милосердия и знала о событиях Первой мировой не понаслышке, вблизи видела боль, горе и смерть. Может быть, в том и заключалась для нее притягательность театра (особенно таировского театра, принципиально отказавшегося от натурализма и правдоподобия на сцене), что он помогал ей забыть страшные картины лазаретной жизни.

Читать дальше

Совпадение ли это, случайность или закономерность, но вновь Мухина обращается к театру спустя почти тридцать лет, и вновь в военное время — на исходе Второй мировой войны. Трагедия Софокла «Электра» была поставлена Театром им. Евг. Вахтангова в 1944 году. Мухиной для этого спектакля были выполнены эскизы костюмов, а также скульптура лучника Аполлона, стоявшая у правого края сцены спиной к зрителю. Всегда с большим пиететом относившаяся к античности, Мухина в работе над этим спектаклем вдохновляется образцами древнегреческой пластики, и ее собственные рисунки классически строги, просты и немногословны. На фоне колонн дорического ордера, словно скульптуры, застывшие в величественных позах, предстают в ее эскизах персонажи трагедии Софокла. Аскетическая простота замысла смутила некоторых критиков.

« Архитектурно-скульптурное решение сценического пространства (скульптор Мухина, архитектор Гольц) возрождало классическую Элладу — Элладу гармоничную, прекрасную и сценически какую-то равнодушно-спокойную, — писал об оформлении спектакля критик П. А. Марков. — Тема возмездия, грядущей кары не звучит ни в скульптуре Мухиной, ни в архитектуре Гольца »**. Но с другой стороны, внешняя строгость и простота декораций и костюмов позволяла режиссеру и актерам всецело сосредоточиться на тексте трагедии, сделать каждое слово предельно насыщенным и полнозвучным. Кроме того, вряд ли упрек критика надо считать справедливым: возможна ли была другая сценическая интерпретация в Москве 1944 года? Юлия Солонович . Мухина и театр // Вера Мухина. СПб, 2009. С. 23.

* П. К. Суздалев относит этот цикл костюмов к лету 1917 года, когда Мухина находилась на отдыхе в Крыму (см.: Суздалев П. К. Вера Мухина. М., 1971. С. 134–135). В трехтомном издании художественного и литературно-критического наследия Мухиной эскизы костюмов и декораций к «Налю и Дамаянти» датированы 1915–1916 годами (Мухина. Художественное наследие. М., 1960. Т. III. С. 43–44).

** Марков П. А. О театре. М., 1977. Т. 4. С. 212.

Русский музей

Сведения

Инвентарный номер
РС-7477

В каталоге

Источники

В жизни художника

Вся жизнь целиком
  1. октябрь 1941 – апрель 1942

    Эвакуация в Каменск-Уральский

    С октября 1941 по апрель 1942 года Мухина жила и работала в эвакуации в Каменске-Уральском.

  2. 1942 · Награда

    заслуженный деятель искусств РСФСР

  3. 1943 · Награда

    Сталинская премия 2-й степени

  4. 1945

    Спасает Памятник Свободы в Риге от сноса

    В 1945 году Мухину пригласили в Ригу экспертом по Памятнику Свободы, которому грозил снос; вопреки мнению партийных функционеров она решительно выступила в его защиту, и монумент уцелел.

  5. 1946 · Награда

    Сталинская премия 1-й степени

Все работы

Также в залах: Русский музей

Страница музея