В 1950-е годы Николай Силис, окончивший отделение художественной обработки камня на факультете скульптуры Московского высшего художественно-промышленного училища (бывшее Строгановское), обращается к технике глазурованной керамики. Это отражает не только стремление Силиса к экспериментам с техниками и материалами, но и общий рост интереса к декоративно-прикладному искусству в эпоху хрущевской Оттепели. В 1950-1960-е годы разработка концепции нового советского человека предполагала также окружение его «новым бытом». Искусство должно было воздействовать на потребителя через предметную среду, развивать его художественные вкусы с помощью печатной графики, дизайна, предметов из стекла и керамики. Для художников это означало возможность эксперимента в прикладных техниках.
Читать дальше
«Форма», созданная Силисом в 1958 году – довольно редкий для отечественного искусства середины ХХ века пример скульптурной биоморфной абстракции. Произведение отражает излюбленный прием Силиса, заключающийся в использовании плавных изогнутых линий, как будто обнимающих и заключающих внутрь себя пространство. Опорным для всего искусства Силиса является образ обнаженной женской натуры, и даже в подобной отстраненной пластике считывается отсылка к человеческому телу, утрированному, но неизбежно проступающему в череде линий. Автор как будто играет с восприятием зрителя, предлагая ему намек на антропоморфность линий и форм, но не придавая им конкретного звучания. Любопытно, что на такой игре построена и мелкая пластика Николая Силиса, и его монументальные проекты.
