Казимир МалевичРоссия, 1879–1935Девушки в поле
Можно увидеть?
Да, выставлена
Где сейчас «Девушки в поле»? Русский музей, Корпус Бенуа, Зал 76. К. С. Малевич, М. В. Матюшин, В. Е. Татлин, Санкт-Петербург. Да, выставлена. Проверено 28 сентября 2026 г.
Санкт-Петербург, Россия
ЗалКорпус Бенуа, Зал 76. К. С. Малевич, М. В. Матюшин, В. Е. Татлин
Закрыто· откроется в 10:00
Выставлена для публики.
- Проверено
- Этот статус с
- Источник
- Музей
О картине
«Девушки в поле» относятся к последнему десятилетию жизни и творчества Малевича и входят в так называемый второй крестьянский цикл. В это время художник нередко возвращается к прежним мотивам, в какой-то мере реконструируя стилистику своих работ, созданных в начале 1910-х. Тема крестьянского труда, деревни, изобразительный фольклор всегда вдохновляли Малевича. Внешне неумелая выразительность пластики народных картинок, яркая насыщенность взятых из природы красок, затейливая метафоричность изобразительного языка, за которыми стояли складывавшиеся веками традиции, — все это давно и глубоко определяло художественное сознание Малевича. Русский музей. От иконы до современности. СПб. 2015. С. 336.
Читать дальше
На подрамнике картины, исполненной Малевичем в 1928–29-х годах, помещена весьма красноречивая авторская надпись: «Девушки в поле» 1912 г. № 26 «Супранатурализм». Художник изобрел новый термин. Объединив два понятия, «супрематизм» и «натурализм» он определил тем самым своеобразие пластического языка своих работ, построенных на слиянии геометрического, абстрактного и фигуративного начала. Дата же, «1912 год», откидывала возникновение «супранатурализма» в прошлое, делала его истоком, предтечей супрематизма.
В картине «Девушки в поле» сохраняется геометрическая основа в построении фигур, выработанная К. С. Малевичем в начале 1910-х гг. И в целом полотно «Девушки в поле» перекликается с ранними работами Малевича. Это не удивительно: в 1920-е гг. художник нередко обращался к повторению разных мотивов, вероятно, вследствие того, что выставка в Берлине в 1927 г., охватывающая в основном ранний период творчества Малевича, по ряду причин осталась за рубежом.
Стиль произведений, подобных «Девушкам в поле», выработан в процессе переосмысления кубизма под влиянием национальных традиций — иконы, лубка и фрески. Образное решение картины построено на цветовой и композиционной ритмике, в данном случае подчиненной законам симметрии. Художник акцентирует на этом внимание, рисуя расходящиеся от центра, окрашенные в разные цвета «лучи». Возникновение пестрого фона в композициях Малевича с фигурами, по мнению некоторых исследователей, объясняется влиянием картины М. В. Матюшина «Движение в пространстве». Малевич подчеркивает безликость персонажей картины, что соответствует его идее о «космическом» восприятии мира. Вместе с тем в композиции «Девушки в поле» ощущается отдаленная связь с обобщенными образами древнерусских фресок.
Русский музей
Сведения
- Инвентарный номер
- Ж-9433
В каталоге
Источники
- Русский музей
- Изображение: Русский музей — © Русский музей
В жизни художника
Вся жизнь целиком1923–1926
Директор Музея художественной культуры и ГИНХУКа
В 1923 году Малевича назначили временно исполняющим обязанности директора Петроградского Музея художественной культуры, и он начал там исследовательскую и преподавательскую работу в окружении учеников, перебравшихся вслед за ним. В 1924-м музей переименовали, и с 1924 по 1926 год он был директором Ленинградского государственного института художественной культуры (ГИНХУК), где возглавлял формально-теоретический отдел; здесь, в доме Мятлевых на Исаакиевской площади, он и жил с 1926 года до самой смерти.
10 июня 1926
«Монастырь на госснабжении»: закрытие ГИНХУКа
10 июня 1926 года в «Ленинградской правде» вышла статья Г. Серого «Монастырь на госснабжении», ставшая поводом для закрытия института: газета назвала его казённым монастырём, где процветают «контрреволюционные проповеди и художественный разврат». Подготовленный к печати сборник трудов института с работой Малевича «Введение в теорию прибавочного элемента в живописи» аннулировали, а осенью ГИНХУК ликвидировали; Малевич и его соратники продолжили работу в Институте истории искусств до увольнения в июне 1929 года.
8 – 29 марта 1927
Варшава: персональная выставка и лекция
В марте 1927 года Малевич выехал в заграничную командировку: в Варшаве, в Польском клубе искусств в гостинице «Полония», прошла его персональная выставка. Он встретился с польскими художниками, среди них бывшие ученики — Владислав Стржеминьский, скульптор Катажина Кобро и Генрик Стажевский; его встречали в основном с энтузиазмом, хотя Мечислав Щука упрекал его в романтизме — любви к живописным средствам ради них самих.
29 марта – 5 июня 1927
Берлин и Баухаус: Большая берлинская выставка
В конце марта 1927 года Малевич с польским поэтом и критиком Тадеушем Пейпером уехал из Варшавы в Берлин; 7 апреля они побывали в Баухаусе в Дессау, где он познакомился с Вальтером Гропиусом и Ласло Мохой-Надем. На Большой берлинской художественной выставке (7 мая — 30 сентября) ему отвели зал — более семидесяти работ, охвативших весь его путь; этот показ называют поворотным моментом в восприятии Малевича на Западе.
1 ноября 1929
Персональная выставка в Третьяковской галерее
1 ноября 1929 года в Государственной Третьяковской галерее открылась «Выставка произведений живописи и графики К. С. Малевича». В 1930 году сокращённый вариант выставки показали в Киеве (февраль — май), а работы художника экспонировались в Берлине и Вене.
20 сентября – декабрь 1930
Арест ОГПУ по обвинению в шпионаже
Осенью 1930 года Малевича арестовало ОГПУ по обвинению в шпионаже: его допрашивали в Ленинграде и грозили расстрелом, а в начале декабря выпустили — следователь В. А. Кишкин не проявил фанатизма. Незадолго до того он остался без работы: в Институте истории искусств закрыли отдел, которым он руководил.
