
Василий Дмитриевич Поленов1844–1927Блудный сын
Можно увидеть?
Неизвестно
Где сейчас «Блудный сын»? Собрание: Третьяковская галерея, Москва. Неизвестно.
Москва, Россия
Владелец известен, а выставлена ли она сейчас — неизвестно.
- Источник
- Музей
О картине
Во время пенсионерской поездки Василий Поленов размышлял над темами нескольких картин на исторические сюжеты. Среди них – «Пир блудного сына». Художник делился возникшими у него замыслами с родными и друзьями. В декабре 1875 года Павел Чистяков, учитель Поленова, писал ему в Париж из Петербурга: «Слышал я, многоуважаемый Василий Дмитриевич, что Вы начинаете картину «Блудный сын с друзьями объедалами». Сюжет выгодный, особенно для Вас… Не забудьте по сюжету и живопись. Сюжет певучий, роскошный и живопись такая». Давая Поленову уроки еще в юные годы художника, Чистяков не раз отмечал живописный талант своего ученика, отсюда и его слова «сюжет выгодный, особенно для Вас».
Читать дальше
В Париже на Поленова произвели впечатление многие современные живописцы, но особенно сильное влияние оказало творчество Мариано Фортуни. Поленов писал Чистякову об испанском мастере, что «рядом с ним все тускнеет, меркнет, не выдерживает… Фортуни мне спать не дает». Испанский живописец любил контрасты светлых и темных красочных пятен, добиваясь при этом сложных цветовых градаций. В отличие от многих барбизонцев и импрессионистов, творчество которых также привлекало внимание Поленова, Фортуни разрешал в живописи игру цвета, а не проблемы света, особенно важные для импрессионистов. Именно такое обостренное отношение к цвету, эксперименты с его выразительностью, стали основными в подготовительных работах Поленова для его картины. Эскиз к «Блудному сыну», отличающийся гармонией цветовых пятен и скомпонованностью, заставляет вспомнить об увлечении Поленова искусством не только Фортуни, но и таких мастеров цвета, как Анри Реньо и Франческо Морелли.
Действие картины разворачивается в Александрии, во внутреннем помещении дворца, на фоне ярко расписанных колонн. Колористическая гамма, обилие декора, орнаментальность, свободный раскованный мазок свидетельствуют о декоративистском и архитектурном даровании Поленова. Одноименная картина, к которой был сделан эскиз, осталась незаконченной (1875, Музей-заповедник В.Д. Поленова). Она экспонировалась в 1994 году в Третьяковской галерее на выставке, посвященной 150-летию мастера.
Третьяковская галерея
Сведения
- Инвентарный номер
- 5985
В каталоге
Источники
- Третьяковская галерея
- Изображение: Третьяковская галерея — © Третьяковская галерея
В жизни художника
Вся жизнь целиком1872
Пенсионерская поездка в Европу
Окончив в 1871 году университетский курс по юридическому факультету, Поленов в 1872 году отправился за границу как пенсионер Академии: посетил Вену, Мюнхен, Венецию, Флоренцию и Неаполь, длительное время жил в Париже.
1873
Знакомство с Саввой Мамонтовым в Риме
В Риме произошла плодотворная встреча Поленова с предпринимателем и меценатом Саввой Мамонтовым; уже в Италии они планировали создать кружок художников разных дисциплин с мастерскими и театром в Абрамцеве.
1873
Любовь к Марусе Оболенской в Риме
В Риме Поленов влюбился в юную Марусю Оболенскую, которая в тот же год умерла от кори.
лето 1874
Пленэр в Нормандии с Репиным
Летом 1874 года Поленов работал в нормандском местечке Вёль-ле-Роз, куда его пригласил Репин; здесь он открыл для себя новые задачи пейзажной живописи («Нормандский берег», «Рыбацкая лодка. Этрета. Нормандия»).
1876
Доброволец на сербско-турецкой войне
Вернувшись в 1876 году в Россию, Поленов отправился на сербско-черногоро-турецкую войну в армию генерала Черняева; за участие в сражениях награждён сербской медалью «За храбрость» и орденом «Таковский крест».
1876
Звание академика
Написанная в Париже картина «Арест графини д’Этремон» обеспечила Поленову в 1876 году звание академика Императорской Академии художеств.





