Ли КраснерСША, 1908–1984Black and White
Можно ли лицезреть?
Да, принимает
Чикагский институт искусств
Зал124BЧикаго, США
Выставлена для публики.
- Проверено
- В этом положении с
- Источник
- Данные самого музея
О работе
Картины Ли Краснер с 1940-х годов опирались на её понимание идеала абстрактных экспрессионистов: наполнить абстрактные, живописные формы таинственным и значительным содержанием. Обширное наследие, созданное ею, показывает её последовательное движение к утончённому выражению этой идеи. «Чёрное и белое» — одна из первых и важнейших работ Краснер в группе ранних бумажных коллажей. Рисунки, которые она разбирала на части, чтобы создать эти коллажи, перекликаются с работами её мужа Джексона Поллока того же периода. Однако, по словам историка искусства Эллен Ландау, трудно определить, кто первым прибегнул к стратегии каннибализации прежних работ ради создания новых. На протяжении всей карьеры Краснер применяла эту технику более последовательно, чем Поллок.
Читать дальше
В «Чёрном и белом» Краснер не только присвоила собственные отбракованные штрихи, но и сослалась на тактику Поллока начала 1940-х годов — цитирование сюжетов Пабло Пикассо, связанных с мастерской. Она обратила гендерные смыслы прототипов Пикассо, показав справа женскую фигуру, которая может быть художницей, созерцающей свои произведения, или, быть может, женщиной, смотрящейся в зеркало. Повторное использование обрезков из мастерской в новом контексте парадоксальным образом помогло ей наметить новую эстетическую территорию.
Чикагский институт искусств · перевод ART WIKICC BY 4.0
Словами музея — на английском
Lee Krasner’s pictures from the 1940s on were informed by her understanding of the Abstract Expressionist ideal: to infuse abstract, painterly forms with mysterious and significant content. The substantial body of work she created shows her sustained development toward a refined expression of this concept. Black and White is one of Krasner’s first and most important works in a group of early paper collages. The drawings that she disassembled to create these collages echo the work of her husband, Jackson Pollock, from the same period. According to the art historian Ellen Landau, however, it is difficult to determine who originated the strategy of cannibalizing previous works to create new ones. Throughout her career, Krasner employed the technique more consistently than Pollock.
Читать дальше
In Black and White, Krasner not only appropriated her own discarded markings but also referred to Pollock’s early-1940s tactic of quoting Pablo Picasso’s studio subjects. She reversed the gender implications of Picasso’s prototypes by showing, at right, a female figure who may be a painter contemplating her works of art, or perhaps a woman looking in a mirror. The artist’s redeployment of studio scraps in a new context helped her, paradoxically, to mark out new aesthetic territory.
Чикагский институт искусствCC BY 4.0
Сведения
- Инвентарный номер
- 1994.245
В каталоге
Источники
- Чикагский институт искусств: открытые данные самого музея · получено 7 дней назад
- Изображение: Чикагский институт искусств — © автор или правообладатель
А тем временем в жизни художника
Вся жизнь целиком1940-е–1950-е
Подпись «L.K.» вместо имени
Чаще всего вообще не подписывает работы, ставит нейтральные по полу инициалы «L.K.» или вплетает подпись в картину, чтобы не подчёркивать, что она женщина и жена другого художника.
октябрь 1951
Персональная выставка у Бетти Парсонс
Выставка в галерее Бетти Парсонс — по одним данным, её первая персональная, по другим — первая с 1945 года — не оправдывает себя в коммерческом плане, работы раскупаются плохо; Поллок уходит к Сиднею Джанису, а следом покидает галерею Парсонс и Краснер.
1955
Коллажи в галерее Стейбл
Элеонора Уорд показывает коллажи Краснер в нью-йоркской галерее Стейбл: общественного отклика почти нет, зато Клемент Гринберг пишет хороший отзыв; по другим данным, выставка прошла с большим успехом.
