Viktor Vasnetsov1848–1926Пруд в Ахтырке
Será possível contemplá-la?
Desconhecido
Galeria Tretiakov
Moscovo, Rússia
O proprietário é conhecido; não se sabe se hoje está exposta.
- Fonte
- O museu
Sobre a pintura
Nas palavras do museu — em russo
Идея создать картину «Алёнушка» (1881, Третьяковская галерея) возникла у Виктора Васнецова летом 1880 года, когда он жил вместе с младшим братом Аполлинарием в селе Ахтырка неподалеку от Абрамцева, подмосковного имения крупного промышленника и мецената Саввы Мамонтова, организатора Абрамцевского художественного кружка. Васнецов так рассказывал впоследствии Виктору Лобанову, своему другу и летописцу, об этом замысле: «Алёнушка – как будто она давно жила в моей голове, но реально я увидел ее в Ахтырке, когда встретил одну простоволосую девушку, поразившую мое воображение. Столько тоски, одиночества и чисто русской печали было в ее глазах... Каким-то особым русским духом веяло от нее».
Continuar a ler
Замысел художника нашел отражение в эскизе картины «Алёнушка» (1880, Третьяковская галерея), в котором он поместил свою героиню на берег деревенского пруда, погруженной в горькие размышления о своей доле. Крестьянская девушка-сиротка печально сидит на камне, глядя на воду пруда, наделенную, по представлению наших далеких предков, магической силой. В ней можно было узнать свою судьбу, предвидеть будущее. Персонажу Васнецова судьба сулила только невзгоды и печаль, потому-то темный пруд на эскизе выглядит таким мрачновато-суровым.
Помимо первоначального эскиза летом 1880 года Васнецов выполнил множество натурных этюдов, в которых стремился наиболее точно передать состояние обездоленной девушки, а также найти вторящие ему мотивы природы. Среди них – представляемый здесь этюд пруда, окруженного густым лесом. В его застывшей сине-коричневой воде отражаются хмурое серое небо, береговая осока и темные деревья. По народным преданиям, природа оживает на исходе дня, обретая способность сочувствовать человеку, и потому пруд наделен мастером способностью откликаться на горькие переживания девушки. Так художником из отдельных поэтических мотивов был собран глубокий и трепетный образ картины, со временем понятый критиками и зрителями, но прежде всего самим мастером как сказочный, заключающий в себе «поэтическую сущность народного идеала» (Григорий Стернин).
Galeria Tretiakov
Pormenores
- Número de inventário
- 5852
No catálogo
Fontes
- Galeria Tretiakov
- Imagem: Galeria Tretiakov — © State Tretyakov Gallery
Entretanto, na vida de Viktor Vasnetsov
A vida inteira1878
He moves to Moscow, the city of his life’s work
In 1878, his resolve strengthened by Mamontov’s letter, he moved to Moscow, the city to which most of his creative life would be tied: he settled in a small flat in 3rd Ushakovsky Lane near Ostozhenka, walked the city for hours admiring the Kremlin and St Basil’s, and until 1885 the family changed rented flats in Moscow six times.
1878–1880
Mamontov’s commission for the Donetsk Railway
Repin brought him to the house of Savva Mamontov, who commissioned three fairy-tale pictures for the boardroom of the Donetsk Railway — “The Battle of the Russians with the Scythians”, “The Flying Carpet” and “The Three Princesses of the Underground Kingdom” (the princesses of gold, precious stones and coal); the princess Coal, a modest dark-haired girl in a black dress, was especially successful.
1878–1890 · Carreira
the Peredvizhniki
From 1878 he belonged to the Society of Travelling Art Exhibitions (the Peredvizhniki): he took part in its activity in 1878–1890 and exhibited with it until 1897; he was admitted for the realism and sharp social subjects of his genre paintings.
1879
His daughter Tatyana, the first of five children, is born
In 1879 his daughter Tatyana was born, later an artist and keeper of her father’s legacy; sons followed — Boris (1880), Alexei (1882), Mikhail (1884) and Vladimir (1889).
June 1880
His first visit to Mamontov’s Abramtsevo
In June 1880, with his brother Apollinary, he first came to Abramtsevo at Savva Mamontov’s invitation and joined the circle of Repin, Polenov, Serov and other artists, where he became one of the leaders of the national-romantic current.
