
Apollinary Vasnetsov1856–1933Será possível contemplá-la?
Moscovo, Rússia
O dono é conhecido. Se hoje está exposta, o museu não o diz, e adivinhar não é da nossa competência.
Аполлинария Васнецова отличало умение чутко воспринимать все явления природы, видеть гармонию единства ее малых и больших частей. Однако на протяжении всей своей жизни художник нес в душе особую любовь к небу. Еще будучи ребенком, он открыл для себя неизмеримую красоту и загадочную изменчивость небесного свода и мира облаков. Облака стали для него самым значимым, необходимым элементом любого пейзажа, финальным аккордом, без которого картина не обретет завершения.
Художник создал несколько десятков живописных этюдов с облаками. Он писал их в Вятке, Абрамцеве, Киеве, в Крыму и на Кавказе. Писал рано утром и в полдень, вечером и лунной ночью, в жаркий день и при грозовой погоде. Облака разной формы, разных видов и самых разных оттенков. Эти этюды стали своеобразной облачной энциклопедией.
В фондах Третьяковской галереи хранится литературное произведение Аполлинария Васнецова «Облака. Впечатления и наблюдения художника». Не ограничившись лишь живописными средствами, художник попытался проанализировать свои многолетние наблюдения за небом и с научной точки зрения. В тексте есть такие строки: «Мир облаков, бесконечно разнообразных по форме и краскам – вечно движущихся, постоянно изменяющихся воздушных существ, поистине может считаться одним из прекраснейших явлений природы. Разнообразие характера облаков для пейзажиста служит всегдашней темой его картин. А для любителя природы, исследователя ее тайн неисчерпаемым материалом для наблюдений».
Возглавив в 1901 году пейзажный класс в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, Аполлинарий Васнецов создал свою программу обучения, сделав особый упор на изображение неба. Всеволод Васнецов вспоминал: «Отец заставлял своих учеников как можно больше работать на природе. Без чувства пространства, без настроения – пейзаж мертв. Это уже не живая природа, а натюрморт первого плана. Не меньшее значение в пейзаже отец придавал небу, облакам. Он считал, что облака столь же равноправный и важный элемент природы, как леса и луга, реки и моря».
Galeria Tretiakov
1885–1914
Work as a Theatre Designer
He began working as a theatre designer in 1885 at Savva Mamontov's Private Russian Opera; in the early 1900s he created sets for operas including Rimsky-Korsakov's "Sadko" and "The Legend of the Invisible City of Kitezh" for the Mariinsky Theatre (1908) and the final scene of "A Life for the Tsar" for the Bolshoi Theatre (1914).
1890
Journey through Northern Russia and the Urals
He made a journey through the north of the Russian Empire, recording views of Siberia and the Urals; it yielded "Forest on the Slopes of Mount Blagodat" and "Taiga in the Urals" (both 1890).
1895
Journey to the Caucasus
He visited the Caucasus, climbed the glaciers of Elbrus, saw Tiflis, and lived in the Darial Gorge; he produced numerous studies, among them "View of Elbrus from Bermamyt" (1895) and "Daryal" (1897).
autumn 1898
Trip to Europe
In the autumn of 1898 he went to Europe "in the line of duty": he visited France, Italy, Switzerland, and German cities; in Paris he settled near the Latin Quarter and sought to take part in the Salon of 1899. The trip "lightened" his palette — without it, he said, he "would have remained a black painter."
1900
Academician of the Academy of Arts
He became an academician of the Imperial Academy of Arts in St. Petersburg, and from 1903 a full member.
1901–1918
Head of the Landscape Class at the Moscow School of Painting
He headed the landscape class of the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; his students included the future pictorialist photographer Yuri Yeryomin.