Берег, Kuzma Petrov-Vodkin, 1908
Kuzma Petrov-Vodkin, retratoKuzma Petrov-VodkinRússia, 1878–1939

Берег

1908 · Painting · 128 × 159 cm

Posso vê-la?

Sim, exposta agora

Onde está «Берег» hoje? Museu Russo, Korpus Benua, Zal 67, São Petersburgo. Sim, exposta agora. Verificado 12 de outubro de 2026.

Museu Russo

São Petersburgo, Rússia

SalaKorpus Benua, Zal 67

Fechado· abre amanhã às 10:00

Exposta ao público.

Verificado
Neste estado desde
Fonte
O museu
Incorporar

Sobre a pintura

Nas palavras do museu — em russo

Итогом его интенсивной работы во Франции было участие в парижском Салоне 1907–1908 годов. Вскоре, в 1908 году, Петров-Водкин возвращается на родину. Художник поселяется в Петербурге, считая его творческую атмосферу наиболее комфортной для собственных устремлений. Он привозит с собой жену-француженку и 200 работ, среди которых были несомненные удачи (« Берег », 1908; «Кафе», 1907(8?) ; « Портрет М. Ф. Петровой-Водкиной», 1907 , и африканский цикл, 1907). Ольга Мусакова. Мгновения вечности // Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. СПб. 2018. С. 8.

Создатель оригинальной философско-живописной системы, Кузьма Петров-Водкин еще будучи студентом Московского училища живописи увлекся символистскими поисками, под влиянием Мориса Метерлинка писал символистскую прозу и пьесы. В 1905–1908 в Париже он пережил увлечение живописью Пьера Пюви де Шаванна, Фердинанда Ходлера, изучал искусство Проторенессанса.

Ler mais

Полотно «Берег» появилось в те дни. Это наиболее значительная из картин, написанных Петровым-Водкиным после путешествия в Африку. В ней нашли отражение и активная работа над рисунком с натуры в многочисленных парижских студиях, и искреннее восхищение Пюви де Шаванном, которым художник, по его словам, «трусливо, словно из-под полы любовался» «в обход Лувра и новейших течений». Фресковый колорит, стремление к бессюжетности и одновременно к многозначности образа, статичность поз — все эти черты, присущие искусству Пюви де Шаванна, без труда прочитываются в картине.

Полная гармонии и покоя сцена в прибрежном пространстве с множеством женских фигур — нагих и в античных драпировках, не связанных сюжетом, но ритмически объединенных друг с другом и с природными формами, магическое, завораживающее мерцание камней у их ног вызывают ощущение таинственного, грустно-просветленного ритуала, священнодействия. Оно создается строгим построением композиции, пластичным рисунком, монументальным обобщением формы. Торжественность и вневременность изображенного в картине, похожей на грезу-видение, воспринимается как тихий, романтический бунт автора против окружающей мещанской обыденности.

Выставив картину на Парижском «Осеннем салоне» 1908 года и получив доброжелательные отзывы, Петров-Водкин, упаковав 200 этюдов, тысячи рисунков и десяток картин, возвращается в Россию.

Museu Russo

Pormenores

Número de inventário
ЖБ-1249

O que mostra

No catálogo

Fontes

  • Museu Russo
  • Imagem: Museu Russo — © State Russian Museum

Na vida de Kuzma Petrov-Vodkin

A vida inteira
  1. October 1905 – February 1906

    Journey through Italy

    He visits Venice, Milan, Florence, Rome, Naples and Genoa; among his favourite masters he later named Leonardo da Vinci, Giovanni Bellini, Raphael and Giorgione. Meeting the classics shows him that the training he received in St Petersburg and Moscow is not enough.

  2. 1906

    Move to Paris: the Colarossi academy

    Wanting to absorb classical European painting and reach the level of its latest achievements, he decides on a longer stay abroad: he moves to Paris and begins to study at Colarossi’s private academy.

  3. 1906

    Meets Margarita Jovanović

    At her mother’s boarding house near Paris he meets the twenty-year-old Margarita Jovanović, half Serbian and half Belgian, soon to become his wife, Maria Fyodorovna Petrova-Vodkina (“Mara”, as he called her). For the first years they live in a civil marriage.

  4. April – June 1907

    Journey through North Africa

    He travels through Algeria and Tunisia and produces a large cycle of works on entirely new material; on the same journey he works on his play “The Legend of the Desert: Three Mornings”. His travel essays, “A Journey to Africa”, are published in Kazan in 1910.

  5. November 1909

    First solo exhibition in Russia

    The first solo exhibition of his work in Russia is held at the editorial office of the newly launched magazine Apollon.

  6. 2 – 6 March 1910

    Repin’s letter on “The Dream” and the defence by Benois and Bakst

    On 2 March Ilya Repin’s letter appears in Birzhevye Vedomosti; seeing decadence in the picture, he calls its author an ignoramus who imitates Matisse and Gauguin. Alexandre Benois (5 March) and Léon Bakst (6 March) come to his defence, and the quarrel runs on for several months.

Todas as obras

Na mesma sala · Корпус Бенуа, Зал 67, Museu Russo

Página do museu

Sobre o mesmo tema · Symbolism

Todas as obras sobre o tema