ART WIKI32 963 em exposição
MapaColeçãoArtistasMuseusExposiçõesRevista
Entrar

ART WIKI

Onde está a obra-prima, e a que horas se abre a porta.

Coleções: Art Institute of Chicago, Galeria Nacional de Arte, Galeria Tretiakov, Getty Villa, Harvard Art Museums, Hermitage, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Instituto de Artes de Minneapolis, Museu de Arte de Cleveland, Museu de Arte Moderna, Museu do Louvre, Museu Estatal de Amesterdão, Museu J. Paul Getty, Museu Metropolitano de Arte, Museu Nacional de Arte da Dinamarca, Museu Pushkin, Museu Russo, Museu Smithsoniano de Arte Americana, Museu Vitória e Alberto, Museu Whitney de Arte Americana, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery, Catálogo Estatal do Fundo Museológico da Rússia (274 museus), Europeana (19 museus), Wikidata (6 museus), Paris Musées (12 museus) e Joconde, a base de museus do Ministério da Cultura de França (495 museus). As imagens pertencem aos titulares dos direitos.

Secções

  • Mapa
  • Pesquisa
  • Coleção
  • Obras-primas
  • Em exposição agora
  • Artistas

Mais

  • Museus e galerias
  • Exposições
  • Revista
  • De onde vêm os dados
  • Privacidade e cookies
InícioMapaCatálogo
  1. Coleção/
  2. Galeria Tretiakov/
  3. Антик
Антик, Irina Nakhova, 1992
Irina Nakhova, retratoIrina Nakhova1955

Антик

1992 · Painting · 46 × 30.5 cm

Será possível contemplá-la?

Desconhecido

Galeria Tretiakov

Moscovo, Rússia

O proprietário é conhecido; não se sabe se hoje está exposta.

Neste estado desde
28 de set. de 2026
Fonte
O museu
No mapaPágina do museu

Sobre a pintura

Nas palavras do museu — em russo

Ирина Нахова – одна из ключевых фигур современного российского искусства. Творческий диапазон художницы охватывает все возможные виды искусств: от живописи на холсте и графических серий до мультимедийных инсталляций, где видео соединяется с фотографией, скульптура с аудиорядом, а интерактивные объекты взаимодействуют со зрителями, меняя конфигурацию и размер. Источником полифонии творчества Ирины Наховой, возможно, стало особое художественное образование – передовой в 1970-е годы Полиграфический институт и последующая за обучением работа в книжной иллюстрации, которая стимулировала погружение в историю искусства и литературы и умение оперировать разными стилями в зависимости от характера повествования.

Continuar a ler

В юности она сблизилась с художниками концептуального круга – Виктором Пивоваровым, Андреем Монастырским, Виталием Комаром и Александром Меламидом – и сегодня числится в рядах классиков московского концептуализма. Однако, по словам самой художницы, первыми ее учителями были старые мастера. Увлечение архитектурными мотивами в работах Пьеро делла Франческа и Фра Анжелико, отголоски которых мы видим в ранних живописных произведениях Ирины Наховой, со временем перешло в более глубокий интерес к искусству Античности и Возрождения. Эксперименты с трансформацией образов, опыты по созданию иллюзорных пространств, исследование зрительского восприятия занимают Нахову с 1980-х годов до настоящего времени. Яркий пример подобных опытов – знаменитые «Комнаты», первая из которых была создана в 1983 году. Преобразовав свою жилую комнату в трехмерную картину, художница погружала зрителя в особую среду, лишенную привычной системы пространственных координат.

В произведениях Ирины Наховой образы, вдохновленные Античностью или Возрождением, соединяются с картинами современности, личные истории – с размышлениями о глобальных вопросах человечества, монументальность – с камерными темами и формами. Анализ, изучение, погружение в материал предшествуют манипуляциям художницы, которая будто разбирает предмет своего интереса на разрозненные элементы, а затем конструирует на их основе новое произведение. Это свойственное творческому методу Ирины Наховой препарирование и пересобирание особенно заметно в серии «антиков». Узнаваемые образцы античной и ренессансной пластики, служащие для студентов художественных институтов учебным материалом, оказываются объектом как бы медицинского исследования. Подобно патологоанатому Нахова снимает кожные покровы со своих объектов, обнаружив под беломраморной классикой «живую» плоть человеческого тела.

Сама художница признавалась: «В рисунках 1992 года очевидно, что я занимаюсь препарированием: разные слои визуальной репрезентации соседствуют одновременно в этих работах. В старых рисунках я обнаруживаю по меньшей мере три слоя: верхний – изображение античных объектов, подкожный – медицинско-схематический, визуализирующий научное представление, и, продолжая послойное “вскрытие”, – нижний слой коллажа из бумаги ручной работы».

Galeria Tretiakov

Pormenores

1992 · aos 37 anos
1955hoje
Número de inventário
НТ ГФ-197

No catálogo

PinturasAguarelaPintura russaPintura soviéticaArte contemporâneaSéculo XX

Fontes

  • Galeria Tretiakov
  • Imagem: Galeria Tretiakov — © State Tretyakov Gallery

Mais obras de Irina Nakhova

Todas as obras
Figuurid maastikus, Irina Nahova, 1972

Figuurid maastikus

1972 · Tartu Art Museum

Физика, Irina Nakhova, 1978–1979

Физика

1978–1979 · Galeria Tretiakov

Рот, Irina Nakhova, 1992

Рот

1992 · Galeria Tretiakov

Аполлон и Афродита. Диптих, Irina Nakhova, 1992

Аполлон и Афродита. Диптих

1992 · Galeria Tretiakov

Нос, Irina Nakhova, 1992

Нос

1992 · Galeria Tretiakov

Глаз, Irina Nakhova, 1992

Глаз

1992 · Galeria Tretiakov

Прикосновения (Друзья и знакомые), Irina Nakhova, 1993

Прикосновения (Друзья и знакомые)

1993 · Galeria Tretiakov

Папа, Irina Nakhova, 2008

Папа

2008 · State Museum and Exhibition Center "ROSIZO"