Сад, Mikhail Larionov, mid-1900s*
Mikhail Larionov, portretMikhail LarionovRusland, 1881–1964

Сад

mid-1900s* · Painting · 99.3 × 99.5 cm

Kan ik het zien?

Onbekend

Waar is „Сад” nu? Collectie: Russisch Museum, Sint-Petersburg. Onbekend.

Russisch Museum

Sint-Petersburg, Rusland

De eigenaar is bekend; of het werk nu te zien is, is onbekend.

Ongewijzigd sinds
Bron
Het museum

Over het schilderij

In de woorden van het museum — in het Russisch

*ГТГ предлагает датировать работу 1906 годом

Lees meer

В теоретической и практической деятельности ГИНХУКа и МХК, а затем Отдела новейших течений ГРМ импрессионизм рассматривался как отправная точка в развитии нового русского искусства 1 . в экспозиции МХК в 1925 году в «группу импрессионистов были введены работы» Давида Бурлюка , Михаила Ларионова, Николая Кульбина 3 . Приблизительно тем же набором имен собирались представить этот этап в истории современной русской живописи и в Русском музее. План экспозиции был разработан Павлом Мансуровым (в какой мере он был реализован — не вполне понятно). В нем «I группу» составляли «импрессионисты и движение к системе Сезанна» — Давид Бурлюк, Наталия Гончарова, Михаил Ларионов 4 . Творческий путь этих художников, начавшийся с импрессионизма и последовательно прошедший всю цепочку «измов», был показателен для изучения и выявления общих закономерностей в развитии современного искусства. На их примере можно было проследить, как импрессионизм повлиял на дальнейшее развитие художественной формы в рамках авангардной живописи. Юлия Солонович. Импрессионизм // Наш авангард. СПб, 2025. С. 65 .

Для художников, вступивших на самостоятельный профессиональный путь в начале и середине 1900-х годов, с момента их приобщения к открытиям импрессионистов первостепенным становится не сюжет, не содержание картины, а «живопись как таковая» — на первый план выдвигаются проблемы цвета и света 7 , поверхности холста — живописной фактуры. Примечательно, что русский импрессионизм, в отличие от импрессионизма французского, практически не дал образцов жанровой живописи, мало — портретов, натюрмортов, анималистических работ (исключение — Михаил Ларионов), сосредоточившись, главным образом, на пейзаже. Юлия Солонович. Импрессионизм // Наш авангард. СПб, 2025. С. 66.

Из всех русских художников авангардистов, прошедших в своей эволюции этап импрессионизма, Николай Пунин выделял Михаила Ларионова : « Сравнивая теперь импрессионистические холсты Ларионова с теми многочисленными импрессионистическими работами, в окружении которых эти холсты появлялись на выставках, понимаешь полную обособленность Ларионова и остро осознаешь превосходство его живописного темперамента, тонкость его восприятия и чистоту его творческой стихии » 10 . И далее: « В Ларионове столько трепетной жизни, непосредственного наблюдения, живописного чувства, его понимание природы всегда так тонко и окрашено особой нежной лиричностью !» 11 .

Учителями Ларионова в Училище живописи ваяния и зодчества были Валентин Серов и Константин Коровин, не только способствовавшие знакомству учеников с современной западной живописью, но и собственным творчеством вдохновлявшие на поиск новых живописных приемов.

Импрессионистический период в творчестве Михаила Ларионова начался в 1903–1904 годах 13 и представлен в коллекции Русского музея рядом значительных работ: « Акации весной» 14 , « Розовый куст после дождя» 15 , « Рыбы при закате » 16 , «Индюшка» 17 и других, вплоть до пограничной, тяготеющей к примитивистскому этапу, картины конца 1900-х годов «Дерево». «Розовый куст после дождя» и «Рыбы» принадлежали к обширным изначально, но впоследствии распыленным по разным собраниям и частично утраченным сериям. В серийном принципе работы на пленэре Ларионов следует за Клодом Моне, вдохновляясь его «Руанскими соборами» и «Стогами сена». В этих живописных упражнениях обострялась восприимчивость глаза к тончайшим нюансам состояния световоздушной среды. Удивительный колористический дар, легкость кисти, неистощимая изобретательность в области композиции выделяют Ларионова среди его современников и сподвижников. Юлия Солонович. Импрессионизм // Наш авангард. СПб, 2025. С. 68.

1 Об изучении импрессионизма в ГИНХУКе и МХК см.: Карасик И.Н. Проблемы импрессионизма в теоретической и педагогической деятельности К.С.Малевича // Импрессионизм в авангарде. Сб. материалов научной конференции. Музей русского импрессионизма. 7–8 июня 2018. М., 2018. С.115–126).

3 Докладная записка В.М.Ермолаевой директору Института художественной культуры о перевеске Музея художественной культуры, проведенной с 10-го по 25-е января 1925 года (15 апреля 1925). См.: Музей в музее. С. 384.

4 Подробнее см.: Карасик И.Н. Образование и деятельность Отделения новейших течений // Государственный Русский музей. Из истории музея. Сб. ст. и публикаций. СПб, 1995. С. 58–80.

7 Именно свет считался в ГИНХУКе прибавочным элементом импрессионизма.

10 Пунин Н.Н. Импрессионистический период в творчестве М.Ф.Ларионова // Пунин Н.Н. Русское и советское искусство. М.: Советский художник, 1976. С. 133. Впервые опубликована в кн.: Материалы по русскому искусству. Т. I. Л.: изд. Гос. Русского музея, 1928. С. 287–291.

11 Там же. С. 134.

13 В датировке этого периода мнения специалистов расходятся. См.: Вакар И.А. «Ты явился спозаранок…» // Михаил Ларионов [Каталог выставки]. М.: Государственная Третьяковская галерея, 2018. С. 12.

14 В каталоге «Русский музей. Живопись. Первая половина ХХ века. Л–М» (Т. 11. СПб: Palace Еditions, 2011) создание картины относят к 1904 году (кат. № 56). В каталоге выставки Михаил Ларионов (ГТГ, 2018) предлагается датировка 1906 годом (кат. № 13).

15 В ГРМ, как и «Акации весной», датируется 1904 годом (Указ. соч. Кат. № 58). В аннотации в каталоге выставки в ГТГ приведены варианты датировки 1904–1905 и 1906 (Указ. соч. Кат. № 16).

16 В ГРМ датируется серединой 1900-х годов (Указ. соч. Кат. № 68), в каталоге выставки в ГТГ дату создания предлагается сдвинуть к 1908 (Указ. соч. Кат. № 35).

17 В ГРМ создание картины относят к 1905 году (Указ. соч. Кат. № 63), в каталоге выставки в ГТГ более вероятной считают дату 1907 год (Указ. соч. Кат. № 29).

18

Russisch Museum

Gegevens

Inventarisnummer
ЖБ-997

Wat het toont

In de catalogus

Bronnen

In het leven van Mikhail Larionov

Het hele leven
  1. 1896–1915 · Werkzaam in

    Moscow

  2. 1900

    Meeting Goncharova

    Larionov meets Natalia Goncharova, his future lifelong partner and artistic collaborator.

  3. 1906

    The Russian section of the Salon d'Automne

    At Sergei Diaghilev's invitation, Larionov takes part in the Russian section of the Paris Salon d'Automne.

  4. 1906 · Werkzaam in

    Paris

  5. 1911

    An exhibition for one day

    Larionov's first solo exhibition opens in Moscow for a single day.

Alle werken

Ook bij Russisch Museum

Museumpagina

Over hetzelfde thema · Summer

Alle werken over dit thema