ART WIKI32.963 te zien
KaartCollectieKunstenaarsMuseaTentoonstellingenJournal
Inloggen

ART WIKI

Waar het meesterwerk hangt en wanneer men u toelaat.

Collecties: Art Institute of Chicago, Cleveland Museum of Art, Getty Villa, Harvard Art Museums, Hermitage, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, J. Paul Getty Museum, Louvre, Metropolitan Museum of Art, Minneapolis Institute of Art, Museum of Modern Art, National Gallery of Art, National Museum of Asian Art, National Portrait Gallery, Poesjkinmuseum, Rijksmuseum Amsterdam, Russisch Museum, Smithsonian American Art Museum, Statens Museum for Kunst, Tretjakovgalerij, Victoria and Albert Museum, Whitney Museum of American Art, Staatscatalogus van het Russische museumfonds (274 musea), Europeana (19 musea), Wikidata (6 musea), Paris Musées (12 musea) en Joconde, de museumdatabank van het Franse ministerie van Cultuur (495 musea). De afbeeldingen behoren toe aan hun rechthebbenden.

Rubrieken

  • Kaart
  • Zoeken
  • Collectie
  • Meesterwerken
  • Nu te zien
  • Kunstenaars

Meer

  • Musea & galerieën
  • Tentoonstellingen
  • Journal
  • Waar de gegevens vandaan komen
  • Privacy & cookies
StartpaginaKaartCatalogus
  1. Collectie/
  2. Tretjakovgalerij/
  3. Rape of Europa
Rape of Europa, Valentin Serov, 1910
Valentin Serov, portretValentin Serov1865–1911

Rape of Europa

1910 · Painting · 71 × 98.7 cm

Mag men het zien?

Onbekend

Tretjakovgalerij

Moskou, Rusland

De eigenaar is bekend; of het werk nu te zien is, is onbekend.

Bron
Het museum
Op de kaartMuseumpagina

Over het schilderij

In de woorden van het museum — in het Russisch

1907 году Валентин Серов совместно с художником Львом Бакстом предпринял путешествие в Грецию. Поездка была вызвана творческими планами Серова: разработкой замысла картины, посвященной древнегреческому преданию о царевне Навзикае, а также заказом по росписям зала Греческой архаики в Музее изящных искусств. Художники посетили города Афины, Коринф, Микены, остров Крит и другие достопримечательности. Сильное впечатление на Серова произвел афинский Акрополь. В письме к жене Ольге он делился наблюдением, что «никакие картины, никакие фотографии (не в силах) передать этого удивительного ощущения от света, легкого ветра, близости мраморов, за которыми виден залив, зигзаги холмов. Удивительное соединение понимания высокой декоративности, граничащей с пафосом даже, – с уютностью Храм Парфенона нечто такое, о чем можно и не говорить – это настоящее действительное совершенство».

Verder lezen

В Греции у Серова родился замысел картины «Похищение Европы». Он обратился к любимому художниками сюжету из античной мифологии: сцене похищения Европы, дочери финикийского царя, богом Зевсом, который в облике быка увез ее на остров Крит. Взявшись за мифологический сюжет, Серов-реалист решал непривычную для себя задачу написания картины по воображению. Работа над полотном строилась по-прежнему в опоре на натурные впечатления. Серов черпал вдохновение как в окружающем ландшафте, так и в памятниках греческой архаики. Особое его внимание привлекли раскрашенные женские статуи – так называемые Коры, а также открытые в то время фрески Кносского дворца на Крите. Вместе с тем Серов желал отойти от реализма и приблизиться к изобразительному языку древних мастеров.

Во множественных этюдах, живописных, графических и скульптурных эскизах он стремился понять природу архаического искусства, в котором ощущал нечто «живое, трепетное». Картина «Похищение Европы» по исполнении отразила эволюцию художественной манеры Серова, вобрала в себя черты искусства как древнего, так и современного. В ней слились свежие впечатления от искусства Крито-Микенской (Эгейской) культуры, тяготение к модерну и интерес к опытам фовизма. Произведению свойственна плоскостность и декоративность, стилизация и обобщенность форм, колористический лаконизм с сочетанием активных насыщенных цветов, упругая выразительная линия силуэтов, задающая динамику и ритмичность.

Полотно стало для Серова живописным экспериментом. Не случайно, работая над картиной до конца жизни, он так и не показал ее друзьям-художникам.

Tretjakovgalerij

Gegevens

1910 · op 45-jarige leeftijd
18651911
Inventarisnummer
1535

In de catalogus

SchilderijenOlieverfRussische schilderkunstModernisme20e eeuw

Bronnen

  • Tretjakovgalerij
  • Afbeelding: Tretjakovgalerij — Museum open access

Intussen, in het leven van Valentin Serov

Het hele leven
  1. 1878–1911 · Werkzaam in

    Moscow

  2. 1909

    Quits the school in protest over Golubkina

    In 1909 Serov left the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture in protest at the refusal to reinstate A. P. Golubkina, who had previously studied there.

  3. 1910 · Werkzaam in

    Paris

  4. 1910

    Travel: Italy

  5. 22 November 1911

    Dies of an attack of angina

    Serov died in Moscow of an attack of angina and was buried at the Donskoye Cemetery; his remains were later moved to the Novodevichy Cemetery.

  6. 22 november 1911

    Died

Meer van Valentin Serov

Alle werken
Портрет Александра III с рапортом в руках, Valentin Serov, 1900

Портрет Александра III с рапортом в руках

1900 · Russisch Museum

Портрет княгини З. Н. Юсуповой, Valentin Serov, 1902

Портрет княгини З. Н. Юсуповой

1902 · Russisch Museum

Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстона, впоследствии князя Юсупова, Valentin Serov, 1903

Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстона, впоследствии князя Юсупова

1903 · Russisch Museum

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929), Valentin Serov, 1904

Портрет Сергея Павловича Дягилева (1872–1929)

1904 · Russisch Museum

Купание лошади, Valentin Serov, 1905

Купание лошади

1905 · Russisch Museum

Портрет Иды Рубинштейн, Valentin Serov, 1910

Портрет Иды Рубинштейн

1910 · Russisch Museum

Портрет княгини Ольги Орловой, Valentin Serov, 1911

Портрет княгини Ольги Орловой

1911 · Russisch Museum

Портрет М. К. Олив, Valentin Serov, 1895

Портрет М. К. Олив

1895 · Russisch Museum

Uit de collectie: Tretjakovgalerij

Museumpagina
Ivan de Verschrikkelijke en zijn dode zoon op 16 november 1581, Ilya Repin, 1883

Ilya Repin

Ivan de Verschrikkelijke en zijn dode zoon op 16 november 1581, 1883

Movement I, 1935

Movement I, 1935

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow, Zubovskaya Square, Study, 1916

Moscow I, 1916

Moscow I, 1916

Composition VII, 1913

Composition VII, 1913

The Lake, Vasily Kandinsky, 1910

Vasily Kandinsky

The Lake, 1910

Lake, 1910

Lake, 1910

Moscow Environs, 1908

Moscow Environs, 1908