Натюрморт с самоваром

В «Натюрморте с самоваром» Лобанову было важно не столько представить естественную бытовую картину, но в разнообразии собранных предметов продемонстрировать возможности рисования графитным карандашом. Увлеченно штрихуя с разным нажимом поверхность рисунка, он добивается контраста темного фона и светлой поверхности стола.

Особое внимание автор уделил передаче фактуры собранных здесь предметов в их сопоставлении. Его увлек блеск начищенной поверхности самовара, в которой отражаются другие предметы. Мягкая ткань абажура, напротив, лишена отражений. Этому впечатлению мягкости ткани способствует легкая подцветка сангиной. Она создает ощущение тепла и в ткани абажура, и в стакане с чаем. Помещенная справа причудливой формы вазочка с небрежно намеченными растениями дает художнику возможность показать уже не прямые, а гнутые и прерывистые линии штриховки.

Работая над натюрмортом, Лобанов умело построил композицию рисунка. Хотя самовар не занимает центрального положения, он, поднятый на своеобразный постамент, царит над остальными предметами. Этой роли способствует и размещение заварочного чайника в высшей точке композиции. Почти в центре листа автор поместил стакан с чаем.

В результате эта, казалось бы, случайно собранная картина обретает образное наполнение. Рисунок «Натюрморт с самоваром», созданный художником для проверки чисто творческих возможностей, приобрел характер уютной картины домашнего чаепития.