Красное – красивое

Леонид Ламм известен с середины 1960-х годов как книжный график, а в среде неофициальных художников как автор коллажей, ассамбляжей и инсталляций. На формирование стиля Ламма в значительной степени повлияло обучение на архитектурном факультете Московского института строительства у Якова Чернихова, благодаря которому Ламм смог посетить мастерскую Владимира Татлина, дом Константина Мельникова, смог увидеть работы Александра Родченко, Эль Лисицкого и других авангардистов. Потом Ламм учился в Московском полиграфическом институте и в студии Г.Г. Ряжского, по окончании сотрудничал с московскими издательствами Детгиз, «Малыш», «Художественная литература», «Советский писатель», где познакомился с Ильей Кабаковым, Виктором Пивоваровым, Юло Соостером – художниками, для которых стало традицией сочетание издательской работы с творчески независимой работой «для себя».

Ламм был одним из первых художников-нонконформистов, кто в изобразительном искусстве начал экспериментировать с семантикой написанного слова. Произведения рубежа 1970-х, к которым относится полотно «Красное – красивое», представляют собой одновременно игру смыслов и пространственный эксперимент, где плоскость картины вступает в полемику с художественным пространством, а смысл словосочетания распадается на систему знаков и сигналов.

В 1982 году художник эмигрировал в США, жил в Нью-Йорке и продолжил изучать проблемы пространства, расширяя палитру техник и жанров: наряду с живописными полотнами и графикой Ламм занимался созданием объектов и инсталляций. В ХХI веке Ламм обращается к цифровым медиа и видеоарту, в которых нашли свое развитие теоретические поиски 1950-х и 1960-х годов.

Произведение «Красное – красивое» поступило в собрание Государственной Третьяковской галереи от автора в преддверие персональной выставки художника, которая состоялась в 2009 году.