Ivan Aivazovsky1817–1900De negende golf
Mag men het zien?
Ja, het ontvangt bezoek
Sint-Petersburg, Rusland
ZaalMikhaylovskiy dvorets, Zal 14. Akademicheskiy zal. K. P. Bryullov, I. K. Ayvazovskiy
Publiek tentoongesteld.
- Gecontroleerd
- Ongewijzigd sinds
- Bron
- Het museum
Over het schilderij
The Ninth Wave (Russian: Девятый вал, Dyevyatiy val) is an 1850 painting by Russian marine painter Ivan Aivazovsky. It is his best-known work.
The title refers to an old sailing expression referring to a wave of incredible size that comes after a succession of incrementally larger waves.
It depicts a sea after a night storm and people facing death attempting to save themselves by clinging to debris from a wrecked ship. The debris, in the shape of the cross, appears to be a Christian metaphor for salvation from earthly sin. The painting has warm tones, which reduce the sea's apparent menacing overtones, and a chance for the people to survive seems plausible. This painting shows both the violence and beauty of nature.
In de woorden van het museum — in het Russisch
Картина «Девятый вал» — самое популярное и прославленное произведение Айвазовского. Она была приобретена для русской галереи Эрмитажа и стала одной из первых картин в коллекции созданного в 1897 году Русского музея императора Александра III. Романтические черты органично переплелись в этой картине с остро реалистическим видением, эмоциональная стихия соединилась с неоднозначностью и глубиной жизненного рассказа. Грядет девятый вал — самая грозная, самая разрушительная, самая мощная волна, по бытующему в народе преданию. Но тьма ночи уже прорезана светом надежды, отчаянная воля к спасению, сдается, победит разбушевавшийся океан. Разумеется, картина эта должна была восприниматься и в иносказательном смысле, обрести для многих поколений символическое значение, вселять веру в победу человека, человечества, жизни. Русский музей . От иконы до современности . СПб . 2015. С . 1 67.
Lees meer
Ко времени создания этой известной картины, ставшей вершиной его первого, романтического, периода, живописец успел завоевать международную известность и признание среди крупнейших авторитетов. Особенности творчества мастера прослеживаются здесь исключительно ярко и определенно.
Свои полотна художник писал по памяти, в мастерской. По словам автора, «движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры. Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта».
Картина была приобретена для русской галереи Эрмитажа и стала одной из первых картин в коллекции открытого в 1898 году Русского музея императора Александра III.
Russisch Museum
Gegevens
- Inventarisnummer
- Ж-2202
Wat het toont
In de catalogus
Bronnen
- Russisch Museum
- Afbeelding: Russisch Museum — © State Russian Museum
Intussen, in het leven van Ivan Aivazovsky
Het hele leven1848
Marriage to Julia Graves
In 1848 Aivazovsky marries the Englishwoman Julia Graves, a governess and the daughter of a staff doctor in the Russian army; they will have four daughters.
1848
The Shakh-Mamai estate
In 1848 the emperor grants Aivazovsky the Shakh-Mamai estate, 25 kilometres from Feodosia — at first 2,500 desiatins with an Eastern-style house; by the end of his life it grows to 6,000 desiatins with a dairy farm and a steam mill. The estates bring the painter more income than the sale of his paintings.
11 juni 1849
Daughter born: Elena Aivazovskaya
22 januari 1851
Daughter born: Maria Aivazovskaya
25 juni 1852
Daughter born: Aleksandra Aivazovskaya
