
Vasily Perov러시아, 1834–1882Спас
볼 수 있나요?
확인되지 않았습니다
〈Спас〉는 지금 어디에 있나요? 소장처: 트레티야코프 미술관, 모스크바. 오늘 전시 중인지는 확인되지 않았습니다.
모스크바, 러시아
소장자는 확인됐으나 오늘 전시 중인지는 알 수 없습니다.
- 이 상태가 시작된 날짜
- 출처
- 미술관
그림 소개
미술관 설명: 러시아어
С творчеством Василия Перова исследователи связывают утверждение в русской живописи реализма как сложившейся художественной системы. Но сколь бы точно ни воспроизводили полотна художника удручающие стороны жизни современной ему России, по духу они всегда были созвучны христианским ценностям и христианскому мировоззрению. Как и многие современники, Перов с критикой относился к институту церкви, но глубоко почитал Священную историю, воспринимал образы Христа, Богоматери и христианских святых как символы высшей и универсальной человечности. В его наследии есть произведения на евангельские сюжеты («Христос в Гефсиманском саду», 1878), религиозные полотна академического толка («Христос и Богоматерь у житейского моря», 1867), а также пример обращения к иконописной традиции – икона на мраморе с изображением Иисуса Христа.
계속 읽기
Произведение было приобретено в Третьяковскую галерею в 1995 году у потомков художника. По семейному преданию, небольшую икону «Спас» Перов подарил Анне Фёдоровне Шейнс, матери своей первой жены. После смерти дочери она заботилась о Перове и его маленьких детях, и художник относился к своей теще с глубоким уважением. Поступлению иконы в коллекцию галереи предшествовало многоэтапное исследование. Оно подтвердило подлинность произведения и его принадлежность кисти Перова как с точки зрения мировоззренческого соответствия творчеству художника, так и со стороны технических особенностей его живописи. Результаты исследования опубликованы отдельной статьей в сборнике I научной конференции «Экспертиза произведений изобразительного искусства».
Икона была исполнена Перовым в необычной технике масляной живописи на мраморе и композиционным решением восходит к иконографическому типу «Спас оплечный». Традициям древней иконографии отвечает изображение и одежд Христа – синий гиматий поверх пурпурного хитона, и свойственного Спасителю крещатого нимба. Иконный образ отличает глубокая выразительность. Невозмутимость и внутренняя сила соединяются в лике Христа с совершенной красотой, мягкостью и плавностью линий.
Христианские прообразы повлияли не только на живописное, но и на литературное наследие Перова. Сюжеты и герои его рассказов зачастую обращают читателя к кругу вечных вопросов бытия и отражают христианское понимание сущности категорий добра и зла, добродетели, страданий и смирения (например, в рассказах «Под крестом», «Великая жертва»).
트레티야코프 미술관
상세 정보
- 소장품 번호
- Ж-1478
목록에 등록됨
출처
- 트레티야코프 미술관
- 이미지: 트레티야코프 미술관 — © State Tretyakov Gallery
Vasily Perov의 생애 속 이 작품
생애 전체 보기1862
Leaves abroad as an Academy pensioner
In December 1862 Perov and his wife left for abroad, he as a pensioner of the Academy of Arts: via Berlin, Dresden and Düsseldorf he reached Paris.
1863–1864
Paris: scenes of European street life
In Paris Perov painted scenes of European street life: “The Vendor of Statuettes”, “The Savoyard”, “The Organ-Grinder”, “Beggars on the Boulevard”, “Musicians and Bystanders”, “The Ragpickers”.
1865–1870
From satire to the drama of the “humiliated and insulted”
The canvases “Seeing Off the Dead” and “The Queue at the Fountain”, which won first prizes at the competitions of the Moscow Society of Art Lovers and the Society for the Encouragement of Artists, opened a new stage: from satirical subjects Perov moved to more dramatic ones, about the “humiliated and insulted”.
1866
Made an academician for “Troika” and “The Arrival of a Governess”
For the paintings “Troika” and “The Arrival of a Governess at a Merchant's House” — about the hard, humiliating condition of hired workers — Perov was awarded the title of academician; “Troika” was bought by P. M. Tretyakov.
1867
Five paintings at the 1867 World's Fair
Five of Perov's paintings were shown at the 1867 World's Fair: “Seeing Off the Dead”, “The First Rank”, “The Amateur”, “The Bachelor Guitarist” and “Troika”; T. Thoré-Bürger noted that he was Russian both in his choice of subjects and in his manner.
1869–1870
Organises the Moscow group of the Peredvizhniki
In 1869, together with Myasoedov, whose idea the Association of Travelling Art Exhibitions was, Perov organised the Moscow group of the Peredvizhniki; in 1870 he became one of the Association's founders and for seven years sat on its board.







