Mikhail Nesterov1862–1942Собор Св. Марка в Венеции
見られますか？
不明
『Собор Св. Марка в Венеции』は今どこに？ 所蔵: トレチャコフ美術館, モスクワ. 不明.
モスクワ, ロシア
所蔵者は判明していますが、現在展示中かどうかは不明です。
- 出典
- 美術館
この絵画について
美術館の言葉で — ロシア語
Продолжительные поездки в Европу были неотъемлемой частью образования русских живописцев XIX века. Используя финансирование Академии художеств или собственные средства, мастера стремились посетить значимые культурные центры и лично познакомиться с крупнейшими памятниками мирового искусства. Михаил Нестеров совершил свое первое путешествие за границу в 1889 году на деньги от продажи картины «Пустынник» Павлу Третьякову. Он стремился в Италию, «где жили и творили Тинторетто, Веронезе, Тициано Вечеллио». Многочисленные воспоминания и этюды, привезенные им из поездок, открывают зрителю неожиданные грани творчества живописца, известного такими произведениями, как «Видение отроку Варфоломею» и «На Руси. Душа народная», или монументальными работами для храмов (например, образ «Путь к Христу» для Марфо-Мариинской обители).
続きを読む
Небольшой этюд «Собор Св. Марка в Венеции» относится к третьему путешествию Нестерова по Италии. Композиция, изображающая фрагмент площади Сан-Марко, решена непосредственно и свободно. Собор, словно ненароком выступивший из-за стены соседнего здания, художник уподобляет впечатляющей декорации для размеренной городской жизни, показывая прогуливающихся прохожих и суетливых голубей. Нестеров экспериментирует с ракурсом и форматом, выбирая вертикальный холст для городского пейзажа. Он передает ощущение неожиданной встречи с памятником во время городской прогулки.
Более поздние работы художника – образы родной земли, эмоционально выверенные «нестеровские пейзажи» – отличаются от экспрессивных итальянских этюдов конца 90-х годов. Запечатлевая ландшафты русской природы («Осенний пейзаж»), Нестеров стремился к созданию синтетического образа, связанного не столько с натурой, сколько с эмоциональным переживанием земли, личным восприятием ее мощи. Итальянские этюды художника сохраняют в себе ощущение живого впечатления, порожденного исследовательским азартом и неиссякаемым вдохновением.
トレチャコフ美術館
作品データ
- 収蔵番号
- Ж-1703
カタログ収録
出典
- トレチャコフ美術館
- 画像： トレチャコフ美術館 — © State Tretyakov Gallery
その頃、Mikhail Nesterovの人生では
生涯をすべて見る1890s
Studies Byzantine art
To master monumental painting, new to him, Nesterov travelled to Rome, Palermo, Constantinople and Ravenna, where he could study the traditions of Byzantine art (other accounts name Rome and Istanbul).
1893, 1908, 1911
Returns to Italy
Nesterov went abroad repeatedly, visiting Italy in 1893, 1908 and 1911, but unlike Henryk Siemiradzki, who shone in Europe, he always longed to go “home, to Russia”: of all foreign lands, only Italy left a mark on his art.
1896
Elected to the Peredvizhniki Association
“Under the Church Bells” (1895; its real title is “Monks”) was warmly received at the Peredvizhniki exhibition, which became the occasion for electing Nesterov a member of the Association; he remained a member until 1901.
1898
Made Academician for “The Great Tonsure”
“The Great Tonsure” (1897–1898), a young girl led by nuns to take the veil at a forest Old Believer hermitage, was warmly received by the public, and for it Nesterov was made an Academician of painting; in 1910 he became a Full Member of the Academy of Arts.
1898–1902
Life with Yulia Urusman
From 1898 until his second marriage in 1902 Nesterov was together with Yulia Nikolaevna Urusman (1877–1962). In these years the artist's daughter Vera (1899–1998) and sons Mikhail (1901–1921) and Fyodor, who lived from 23 February to 7 July 1902, were born.
1898–1904
Decorates the church at Abastumani
At the invitation of Tsesarevich George Alexandrovich, younger brother of Nicholas II, Nesterov decorated the palace church of St Alexander Nevsky at Abastumani, personally executing more than 50 compositions on the walls and iconostasis, yet he was dissatisfied with the result. By contrast, he refused to paint the Orthodox cathedral in Warsaw, unwilling to serve as “propaganda” for Russification in a Polish city.
