Abram Arkhipov1862–1930Обратный
この絵画について
美術館の言葉で — ロシア語
Соединение пейзажа и жанрового мотива стало одной из важных задач русской живописи конца XIX века. Выражение эмоционального состояния персонажа через окружающую его природу достигалось Архиповым с поразительным мастерством. С большим разнообразием художник изображал человека на пленэре, добиваясь подлинного эпического звучания даже в небольших по размеру холстах.
Юный возница в запряженной бричке с идущей рядом пристяжной возвращается домой с заработков. Вокруг «разливается» равнинный пейзаж с сереющей вдали кромкой леса. Одинокий колокольчик под дугой коренного равномерно позвякивает в такт неспешному шагу лошадей. Пыль из-под копыт образует сизую дымку, которая окутывает первый план и сливается с серебристым небом. Однотонная неяркая гамма серовато-охристых красок помогает созданию удивительно тонкого задумчиво-грустного настроения.
続きを読む
Образ ямщика, возвращающегося домой, вызывает множество ассоциаций. Целый пласт народных песен получил наименование «ямщицких». Извозчики «оживали» в литературных произведениях Пушкина, Гоголя, Некрасова, Чехова, Брюсова и многих других авторов, становились героями романсов, музыкальных композиций и опер. Тема дороги, возникающая в картине, была одной из центральных в отечественном искусстве. Чувство пути являлось, по мнению Александра Блока, первым признаком самобытности русского художника.
«Архипов – художник глубоко национальный. Влюбленный в чудодейственные свойства живописи – «живого письма», способного выражать красоту и поэзию родного любимого края, он доводил свои труды до предельной степени художественной выразительности», – писал о нем Константин Юон.
Полотно завершает ранний крестьянский цикл произведений, созданный Архиповым в первой половине 1890-х годов. Вариант картины (1896) находится в Национальном художественном музее Республики Беларусь; эскиз – в Таганрогском художественном музее.
トレチャコフ美術館
作品データ
- 収蔵番号
- 15501
カタログ収録
出典
- トレチャコフ美術館
- 画像： トレチャコフ美術館 — © State Tretyakov Gallery
その頃、Abram Arkhipovの人生では
生涯をすべて見る1894–1918
Heads the life-drawing class at the Moscow school
From 1894 until 1918 Arkhipov headed the life-drawing class of the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; many well-known artists of the first half of the twentieth century — S. V. Gerasimov, B. V. Ioganson, M. S. Saryan and others — were proud to have been his pupils. He himself never married and had no children, but his style and traditions were continued by a close relative, Boris Viktorovich Pyrikov.
1896
A journey to France, Germany and Italy
In 1896 Arkhipov visited France, Germany and Italy; he visited these countries again in 1912.
1898
Becomes an academician of the Imperial Academy of Arts
In 1898 Arkhipov was given the title of academician of the Imperial Academy of Arts.
