Киев. Березки

1885 – early 1890s · Painting · 15.5 × 11.3 cm

見られますか？

不明

『Киев. Березки』は今どこに？ 所蔵: トレチャコフ美術館, モスクワ. 不明.

トレチャコフ美術館

モスクワ, ロシア

所蔵者は判明していますが、現在展示中かどうかは不明です。

出典: 美術館

地図で見る美術館のページ

この絵画について

美術館の言葉で — ロシア語

Начиная с 1885 года Аполлинарий Васнецов несколько раз приезжал в Киев по приглашению старшего брата Виктора. Молодой художник останавливался на даче в Броварах вместе с семьей брата и увлеченно исследовал окрестности в поисках удачных видов. Яркие краски южной природы должны были помочь ему освободиться от черноты в живописи, наполнить палитру светом и цветом.

С самых первых опытов в живописи Васнецов понял, что главное для пейзажиста – работа с натурой, наблюдение и тщательное изучение природы. Долгие часы на открытом воздухе приводили к частым простудам, однако это не останавливало работу над многочисленными этюдами и графическими зарисовками в альбомах.

В письмах к близкому другу Николаю Хохрякову художник сообщает об увлеченности именно этюдами, о притягательной красоте природы окрестностей Киева, о постоянных поисках новой натуры в изученных, казалось бы, до мельчайшей травинки местах.

Большая часть этюдов написана яркими красками, пастозными мазками, проработке деталей уделяется особое внимание. Такие черты характерны для вещей «Хатки. Бровары» или «Дома, освещенные солнцем». Однако в некоторых работах Васнецов обращался к несколько иной манере письма.

«Киев. Березки» – совсем маленький этюд, написанный легкими текучими мазками. Плавные вертикальные движения кисти подчеркивают устремленность к небу стволов тонких березок. Светлые пастельные тона наполняют крошечный холст воздухом, создают ощущение глубокого чистого пространства. Манера здесь близка к импрессионистической, тонкая деталировка сменяется обобщенностью форм в кронах деревьев, траве и особенно полоске леса на заднем плане. Контрастные переплетения тонких белых и черных линий ветвей и стволов деревьев придают композиции четкость и устойчивость. Всё вместе создает гармоничный живой образ, напоенный светом и чистой прохладой.

トレチャコフ美術館

作品データ

収蔵番号: МКВ Ж-170

カタログ収録

絵画油彩ロシア絵画ソビエト絵画印象派 19世紀

出典

トレチャコフ美術館
画像：トレチャコフ美術館 — © State Tretyakov Gallery

その頃、Apollinary Vasnetsovの人生では

生涯をすべて見る

from 1883
Debut at the Peredvizhniki Exhibitions
He began showing his works at the exhibitions of the Peredvizhniki (Society for Travelling Art Exhibitions); he became a member of the Society in 1899.
1885–1914
Work as a Theatre Designer
He began working as a theatre designer in 1885 at Savva Mamontov's Private Russian Opera; in the early 1900s he created sets for operas including Rimsky-Korsakov's "Sadko" and "The Legend of the Invisible City of Kitezh" for the Mariinsky Theatre (1908) and the final scene of "A Life for the Tsar" for the Bolshoi Theatre (1914).
1886
"Motherland" at the 14th Peredvizhniki Exhibition
At the 14th Peredvizhniki exhibition in St. Petersburg the painting "Motherland" was shown, inspired by memories of his childhood in the village of Ryabovo in Vyatka Province.
autumn 1898
Trip to Europe
In the autumn of 1898 he went to Europe "in the line of duty": he visited France, Italy, Switzerland, and German cities; in Paris he settled near the Latin Quarter and sought to take part in the Salon of 1899. The trip "lightened" his palette — without it, he said, he "would have remained a black painter."
1900
Academician of the Academy of Arts
He became an academician of the Imperial Academy of Arts in St. Petersburg, and from 1903 a full member.
1901–1918
Head of the Landscape Class at the Moscow School of Painting
He headed the landscape class of the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture; his students included the future pictorialist photographer Yuri Yeryomin.