Vasily Perov1834–1882Гитарист-бобыль
見られますか？
はい、現在展示中
『Гитарист-бобыль』は今どこに？ ロシア美術館, Mikhaylovskiy dvorets, Zal 18. V. G. Perov, サンクトペテルブルク. はい、現在展示中. 確認 2026年9月28日.
開館中· 18:00まで
一般公開されています。
- 確認
- この状態になった日
- 出典
- 美術館
この絵画について
美術館の言葉で — ロシア語
В перовских «Учителе рисования» и «Гитаристе-бобыле» царит безнадежность, вырывающаяся из «красивых уютов» романтизма. «Понимаете ли вы, милостивый государь, что значит, когда уже некуда больше идти», – иллюзии утрачены, одиночество социально и экзистенциально: «Не хочу гармонии, из-за любви к человечеству не хочу. Я хочу оставаться лучше со страданиями неотомщенными ». Не принимает гармонии и ранний Перов, подозревая в ней обман, подмену страшного, тесного для сердца мира вымышленными представлениями о нем: « И какая же гармония, если ад ». Леняшин В. А. «Святые шестидесятые» // «Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С.6.
続きを読む
Углубленный психологизм становится основой творческого метода Перова-портретиста, достигшего в семидесятые годы в этом жанре необычайных высот. Каждый портрет Перова пронзительно правдив. Шувалова И. Н. Русское искусство 1860-х годов – вокруг Перова // Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С. 27.
Картина экспонировалась на выставке ИАХ в 1866, на Всемирной выставке в Париже в 1867. За эту картину и картину «Ученики- мастеровые» художник получил звание академика. «Святые шестидесятые». Живопись, графика, скульптура. СПб. 2002. С. 333.
Творческие позиции и устремления художника сложились еще в юности. Позднее, будучи пенсионером Академии художеств в Париже, он не изменил своей приверженности сюжетам и образам, почерпнутым из повседневной народной жизни. Именно там наметился тип перовской бытовой картины — небольшой по размеру, однофигурной, своего рода художественной новеллы о человеке или о типе человека с его образом жизни, мироощущением, судьбой. В этих полотнах особенно проявилось участие к житейски и душевно "неустроенным" людям. Написанный по возвращении в Россию "Гитарист-бобыль" — наиболее проникновенное произведение Перова такого рода. Любовное, тщательное письмо, благородная гамма сгармонированных серо-охристых тонов придают образу тонкий лирический характер. Отмеченная душевной теплотой, эта камерная картина исполнена высокого гуманизма.
ロシア美術館
作品データ
- 収蔵番号
- Ж-4093
描かれているもの
カタログ収録
出典
- ロシア美術館
- 画像： ロシア美術館 — © State Russian Museum
その頃、Vasily Perovの人生では
生涯をすべて見る1863–1864
Paris: scenes of European street life
In Paris Perov painted scenes of European street life: “The Vendor of Statuettes”, “The Savoyard”, “The Organ-Grinder”, “Beggars on the Boulevard”, “Musicians and Bystanders”, “The Ragpickers”.
1864
Returns to Moscow ahead of schedule
Having received the Academy's permission to return early and continue his pensionership in Russia, Perov came back to Moscow, where the rest of his life was spent, and settled in the house of his wife's uncle, F. F. Rezanov.
1865–1870
From satire to the drama of the “humiliated and insulted”
The canvases “Seeing Off the Dead” and “The Queue at the Fountain”, which won first prizes at the competitions of the Moscow Society of Art Lovers and the Society for the Encouragement of Artists, opened a new stage: from satirical subjects Perov moved to more dramatic ones, about the “humiliated and insulted”.
1866
Made an academician for “Troika” and “The Arrival of a Governess”
For the paintings “Troika” and “The Arrival of a Governess at a Merchant's House” — about the hard, humiliating condition of hired workers — Perov was awarded the title of academician; “Troika” was bought by P. M. Tretyakov.
1867
Five paintings at the 1867 World's Fair
Five of Perov's paintings were shown at the 1867 World's Fair: “Seeing Off the Dead”, “The First Rank”, “The Amateur”, “The Bachelor Guitarist” and “Troika”; T. Thoré-Bürger noted that he was Russian both in his choice of subjects and in his manner.
1867 · 受賞
Large gold medal of the Imperial Academy of Arts
